日本经典漫画

事实和臆想参半的

Gonzo,“刚左”独特的发音可能会让人一下子忘记,但对于动漫迷来说,Gonzo代表着“绿6号”,代表着雪风号驱逐舰美好的身姿,也代表着二人转以来每况愈下的制作质量...所谓的印象和传说,往往让人看不清真相。Gonzo是一家怎样的公司?所谓的“烂尾巴”真的是Gonzo的特色吗?

《洞穴国王》(2004年10月,前田真宏监制):对于2004年的冈佐动画,必须强调洞穴国王。这部根据大仲马代表作《基督山伯爵》改编并经过相当程度改编的动画,无论是剧情还是画面都有着极高的水准。出生在盖纳克斯的前田真宏第一次承担起策划和监督一人安排的重任。他从小喜欢的《基督山伯爵》故事背景改成了未来世界,主角也改成了阿贝尔,一个15岁的男孩,从另一个侧面重新呈现了经典作品的世界。同时,为了在故事中营造一种特殊的氛围,Gonzo将手绘角色与数字服装纹理图相结合,使角色画面中繁琐的纹理描述变得极为便捷,效果相当华丽,仿佛将人带入了一个梦幻的未来巴黎。

七武士(2004年,我监督龙泽·文敏):黑泽明的《七武士》是日本电影的代表作。在获得其授权后,Gonzo获得了制作第一部动画版《七武士》的许可。制片方大胆改编原著,以未来宇宙时代为背景,邀请了在另一家动画制作公司《日出》有丰富经验的文敏·龙泽和高桥良辅担任监制和助理。两位首次与Gonzo合作的动画师,给七武士带来了属于Sunrise的硬朗钢铁气息。

《杀城记》(04,巴野一郎):描写来世世界残酷战斗的《杀城记》(Gantz),改编自奥浩哉原著,画风精致华丽,动画制作难度较大。动画版《杀城》由来自《超空间堡垒》的坂野一郎监制。为了再现漫画的恢弘气势,Gonzo也用了相当多的数字技术来处理背景和细节,可惜这部作品的背景和人物融合有点尴尬。

《最后的放逐》(03,千明孝一):和雪风号驱逐舰一样,冈佐用心制作了电视版动画《最后的放逐》,不仅是为了证明自己的实力,也是为了挑战电视动画的技术极限。为此,冈佐汇集了前田真宏、千明孝一、村田莲尔等“青年六人”老团,而制作人和“雪风号驱逐舰”一样,都是冈佐自己的老乡之一,所以制作人得以充分发挥实力。在每周电视版的动画中,它展示了几个可以接近OVA的高质量。

雪风号驱逐舰(OVA,02 ~ 05,大仓正彦):就在我们准备用Gonzo作为未完成动画的代名词的时候,他们又用了一个高质量的OVA。虽然剧情晦涩难懂,但这部动画足够优秀,征服了观众。如果说《绿六》让Gonzo一举成名,那么雪风号驱逐舰可以说继承了《绿六》中让Gonzo成名的精神和毅力。

爆裂天使(04,Okeyoshi Shoichi):经过刘青、雪风号驱逐舰、战斗恶魔、最后的放逐的磨练,Gonzo在3D机械实时渲染方面有了相当的经验。《爆裂天使》不仅有华丽的肢体动作,更是一场巨大的机器人清爽过瘾的武打。这部作品也得到了Gonzo在音乐方面的新合作伙伴Vector Entertainment的支持。

沙海儿(04,稻垣隆行):改编动画《沙海儿》是一部末世之作,风格相当隐晦强硬。Gonzo一如既往的用他们的数字动画技术在背景和机械上重现了漫画中充满私欲和贪婪的大沙漠。与其他科幻动画相比,Gonzo在《沙童》中的独特风格相当引人注目。

和平缔造者铁的一个不寻常的记录/新写作组(03,平田智浩):冈佐的《和平缔造者铁》动画制作,不仅有黑好看的人做保证,在荧幕上也是相当值得称道的。Gonzo将《最后的放逐》和《雪风号驱逐舰》中的速度感和跳跃感带到了这部古装剧中,展现了一个耳目一新、动感十足的斗剑场景,其中以池田宅一战最为华丽。

加贺仁发帖(05,齐木文志):《加贺仁发帖》讲述了加贺和伊贺的隐忍力量之间传奇的世仇,其中穿插了悲伤的爱情故事。当《霍颖》大受欢迎时,更为正统的卡·何仁·法贴仍然凭借其出色的情节和画面获得了巨大的人气。

绿六号(1998 ~ 2000,OVA,前田真宏):无论对于Gonzo本人还是日本动画界来说,拥有1998的绿六号都可以算是一部里程碑式的动画。这部描述陆地人类和海洋生物之间悲惨战争的海底主题作品首次以全数字格式制作。

生产g

从【移动警察】、【龟壳里的幽灵】到【热血】,所有这些顶级动画背后都有一个名字:制作IG。让我们来看看那些一流动画的亮点,从一流到顶尖——日本顶级动画制作公司ProductionIG的传奇。

移动警察(奇数卷1988OVA,剧场版1989,剧场版1993,监制:押井守):无论对于制作IG还是80年代日本动画的黄金时代,移动警察系列都足以成为经典。当大家都习惯了庞大的机器人战争动画,更注重描写日常生活细节的机动警察获得了前所未有的成功,也正是从这部动画开始了ProductionIG与动画天才押井守完美合作的第一步。如果说OVA版的《机动警察》中有一些轻喜剧的话,那么押井守导演的两部剧场版则是在描绘凝重的悲剧,第二部更胜一筹,展现了女强人南云忍温柔的一面。同时,ProductionIG的精良制作以及与押井守的合作也为《蛋壳里的幽灵》两年后的成功奠定了基础。

迷你帕托(02,剧场版,神山健治):它看起来像一部剪纸艺术电影,但实际上是一部采用新技术的CG动画。“迷你帕托”的出现证明了生产的强大。估计只有移动警察的风格和制作IG的实力才能做出这么精彩的充满粉丝和乐趣的小品,同时也为移动警察系列做了一个巧妙的回顾。

视频少女(1992,西九宝瑞穗):90年代初,ProductionIG除了参与原创动画,就当时的质量而言,也制作了一些优秀的改编作品。视频少女可以和ProductionIG联系在一起,会让很多移动警察迷和壳里鬼大吃一惊吧?和风之地同年发行的这个OVA版本,确实与ProductionIG的代表作相差甚远,但我们还是能看到他们认真严谨的风格和细腻的柔情。

《蛋壳里的幽灵》(1995剧场版,押井守):《蛋壳里的幽灵》的意义无需赘述,堪称押井守和ProductionIG的代表作。其中采用的大量先进制作技术,不仅使作品获得了商业上的成功,还获得了进入动画学校观摩厅的资格。

SAC(2002年电视版,神山健治)、SAC 2nd GIG(2004年,神山健治):由青年监制神山健治执导的电视版,结合了原著中晦涩难懂的设定和一些流行的新元素,在付费电视台播放的作品,以雄厚的资金和制作实力为后盾,打造出了一部非常高质量的电视动画。

《贝壳里的幽灵》天真无邪(2004,剧场版,押井守):天才押井守的《贝壳里的幽灵》剧场版第二部戏,以近乎完美的表演赢得了世界级的荣誉,不仅在现实主义上达到了极高的水准,在展现超现实画面时也令人眼花缭乱。

他们制作的每一个戏剧版本都深深地打上了这种制作风格的烙印。华丽的画面,写实的风格,严谨的制作态度,成就了经典的诞生。

EVA使徒大一新生(1997,剧场版,庵野秀明),AIR/真心为你(1997,剧场版,庵野秀明):新世纪福音战士剧场版阵容空前强大,集合了Gainax和ProductionIG的精英力量,ProductionIG总裁本人就是制作人,其中第三次震撼的场景描述足以震撼每一位热情的EVA爱好者。

金——狼旅/金路(2000,剧场版,崇普守志):的原著《狗与狼的传说》已经拍成了真人电影,而动画版《金路》则继承了现实主义风格,用凝重的笔触描绘了一个动荡年代的残酷童话。无论是画风还是剧情都极其严肃。从某种意义上来说,它更像是一部彩绘的真人电影。

《最后的吸血鬼之血》(2000年,剧场版,北久保弘之):短小但高质量的《最后的吸血鬼之血》和《粉碎的贝壳》一样,在制作上赢得了国际赞誉,成为他们的代表作之一。豪放的美式画风和高动画质量一下子吸引了观众。

乖乖丸(2001,OVA,若林汉二)和于家草子(2004,电视版,西久保瑞穗):田岛昭宇的画风相当个人化。在《乖乖丸》中,ProductionIG再现了他细腻的线条,展现了时代的设定特征,并继承了2004年的原创动画《于家草子》。

IGPX(2005,米祖鲁,故乡):描述未来赛车运动的“IGPX”大量使用CG绘制的身体,在风格上更像是一部Gonzo作品,但这样的新尝试并非没有道理。

热血+(2005年,电视版,藤米纯一):从动画本身的质量来说,热血+无可挑剔,也可以和之前的剧场版相呼应,但最大的问题在于定位和调度,在深夜可能更合适。

杀死比尔(03,剧场版,中泽友秀I):随着《攻壳》、《热血》和《金卢:狼旅》的国际关注,ProductionIG的名字也成为了国际知名品牌。《黑客帝国》的导演和《低俗小说》的天才导演昆汀·塔伦蒂诺都是搞笑的粉丝。在2003年的电影《杀死比尔》中,昆汀特意请来了ProductionIG,用动画的方式展现剧中女杀手的血腥往事。这部日美风格的动画充满血腥暴力,台词刻意抖动制造特效,与影片风格十分契合。这部动画不仅展现了具有顶级实力和口碑的ProductionIG的实力,也证明了他们的国际知名度。

不仅在动画领域,ProductionIG制作的游戏动画也是有口皆碑。除了樱战系列,传奇系列的开场动画也是标志之一。不仅歌曲好听,动画也流畅精彩。

精神病院

从【怪物之城】到【东京教府】,从【罗德斯之战】到【Animatrix】,从【魔卡少女小樱】到【娜娜】...在过去的30年里,一个又一个剧院,OVA和电视动画产品不断地从老公司MAD-HOUSE生产出来;,这也有悠久的历史;而我们熟悉的国际大师,川尻善昭、出崎统、今敏、铃太郎、森本晃司,也都出自疯人院的精英团队。

以辉煌-疯人院的名义,一家老牌制作公司;

剧场版:

X(1996.8,铃太郎):对于很多初入疯人院的观众来说,X的华丽画面足以让他们赞叹不已。漫天飞舞的樱花和头发背后是巨大的工作量,可以说是clamp的动画最高杰作。

吸血鬼猎人D(2001.4,川尻善昭):疯人院吸血鬼猎人D的故事可能有点老套,但绝对可以算是最美的吸血鬼动画。无论是场景艺术,人物设定,还是动作场面,都很精彩,充满了艺术美。至今仍没有吸血鬼动画能超越它。

机动警察:废物13(2002年3月,高山考彦):虽然故事基本改编自原著漫画,但动画版的一些细节还是表现出了意图。废物13是唯一一个不是ProductionIG出品的移动警匪剧场版,出品方风格和ProductionIG略有不同。不变的是端庄多情的铁色。

千禧年女演员(今敏,2002年9月):一个早已死去的暗恋者,一场梦幻般的表演,一场一生都在追寻的旅行。《今敏的千年女演员》在制作质量和剧情上无可挑剔,也继承了他自《完美的蓝》以来的写实手法,使得这部作品成为疯人院和今敏可以引以为傲的经典。

《安达卢西亚的茄子之夏》(2003年7月,高坂希太郎):在疯人院的剧场版动画中,只有47分钟的茄子是一部非常特别的作品,不仅因为它所描绘的浓郁的拉丁风味,还因为高坂希太郎所展示的吉卜力风味。也许它更像一部安达卢西亚风光片。

东京教父(2003.11,今敏):继千年女演员成功之后,今敏又一次用现实主义的手法描述了真实的人性。在这部有许多著名艺术家的戏剧杰作中,它展示了无家可归者的复杂心态。在城市的光芒中,世界有了自己的真情和温暖。

疯人院的OVA动画虽然不多,但几乎每一部都能成为不朽的经典。和ProductionIG一样,《疯人院》以其独特的风格赢得了世界的认可,尤其是美国导演。

OVA:

冥界城(1988,川尻善昭):虽然1988的冥界城从现在的角度来看是一部相当粗糙的OVA,但它是传祺赵珊和菊地秀行的代表作,在海外市场也取得了一定的成绩,这当然离不开它的暴力、血腥、色情元素。

《迷宫物语》(1987,铃太郎,川尻善昭,大友胜博):疯人院和角川在80年代的密切合作,创作了一部非商业实验动画《迷宫物语》,三部短片的监制都是当时最顶尖的动画人。铃太郎、川尻善昭和大友胜博充分体现了日本动画黄金时代的辉煌。

罗德斯之战(1990 ~ 1991,邱勇·赵典):作为OVA动画黄金时代的金字塔作品之一,罗德斯之战的精美华丽是当之无愧的。杰诚新辉唯美的人物设定,疯人院的精心制作,打造出了无与伦比的日系奇幻动画经典,一曲《颜和永远》更是配合大气。

东京巴比伦(1992,1994,千明孝一):clamp早期的漫画本来是以线条复杂而出名的,但是动画制作起来却相当困难。东京巴比伦的OVA人虽然没有X华丽,但也再现了最让clamp担心的刘昂、圣斗士郎、北渡的故事。

ANIMATRIX(2003,川尻善昭等。):ANIMATRIX作为世界观的承上启下和补充,是破解《黑客帝国》所有谜团的关键,而这部OVA中的虚拟程序和世界纪录都是由ANIMATRIX制作,华丽的画面和浓郁的美式风格,创造了日本动画走向世界的又一次狂潮。

《羊之歌》(2003-2004,杉*):阴郁阴郁的画面描绘了被禁止的亲情。客观来说,羊之歌的质量并不是很好,制作水平也只能算一般,但不可忽视的是,能以冬日场景的原始画风达到OVA的水平,实属不易。

剧场版和OVA往往是比较严肃的作品,大多针对年龄较大的观众。而电视领域的疯人院则制作了从少女到年轻人的各种动画,展现了疯人院不同的风格。

电视:

X (2001 ~ 2002,川尻善昭):电视版的X还是一部优秀的动画,人物优秀,画面华丽,歌曲动人。毋庸讳言,电视剧后半段对原著的大胆改编相当成功,给观众留下了一个充满希望的结局,川尻善昭的版本比原著更令人欣慰。

《枪手女孩》(浅香守生,2003):从《Trigun》、《gungrave》到《枪手女孩》,MADHOUSE也制作了很多枪械动画。这本书对少女生活的一面非常用心,冷兵器与稚气的面孔形成了残酷的对比。

《偏执狂特工》(今敏,2004):2004年,在剧场版领域大有风光的今敏携手一部原创剧情动画进军电视领域。虽然其他一些画面还是很优秀的,但是别出心裁的构思是它最大的亮点,改编也获得了国际认可,以至于可以参加著名的蒙特利尔电影节。

《天天下》(川崎文敏,2004):当然,疯人院不仅仅是精品,而是《天天下》的制作质量只是差强人意。不过修改后的人和音乐还是相当值得称道的,尤其是开场动画,不仅质量高,而且相当精彩。

怪物/怪兽(小岛正幸,2004 ~ 2005):早在1998 ~ 1999,疯人院就已经对普泽的作品进行了动画改编,而普泽代表作《怪兽》的改编更是吸引了更多的关注。这个严肃的年轻人。制作阵容是疯人院的精英力量,质量无可挑剔。改它最难能可贵的是完全忠实于原著,长期占据深夜动画收视率榜榜首。

《天堂之吻》(小林治,2005):矢泽爱是一位风格非常特别的漫画家。虽然她的代表作《天堂之吻》的电视版引起了不小的争议,但MADHOUSE制作的画面仍然符合原著的魅力,音乐和画面的节奏也非常出色。

骨骼:动画的骨骼;

天堂之门(明星牛仔剧场版,2001,渡边信一郎):这是明星牛仔最华丽的,也可能是最后一次表演。潇洒钉钉这次和散播脏弹的恐怖分子文特尔打了一架。Bones和它的前主人Sunrise一起,与Bandai Virsual一起,为观众呈现了一场如同香港动作片和好莱坞科幻电影般的奢华视觉盛宴。飞舞的蝴蝶诉说着尘封的往事。这一次,斯派克很少是外人,但还是给我们留下了那个时代的美好回忆。

《翼神传说》(电视版,2002,余楚媛):你还记得来自另一个时空的声音吗?在源远流长的唱腔中,是一个不变的爱情故事。《翼神传说》是伯恩斯的代表作之一,完全原创。它不仅有瑰丽奇幻的战争场面,还有细腻的人物性格刻画和独特的故事叙事。正是凭借Bones的高质量画面,《翼神传奇》充分展现了山田章博的魅力。明显高于皮埃罗的《十二国》

多变奏曲(剧场版,2003年,于):多变奏曲是一部难得的重新阐述原著设定和情节的剧场版,让我们看到了瑶、凌二人的过往,以及被无情时空分隔的思念。虽然时光荏苒,甚至两个人的时空已经错位,但在世界重生的那一刻,他们还是找到了自己失去的最珍贵的东西。时过境迁,只有《调彩虹》这首歌一直在我心中回荡。

狼雨(电视版,2003+0 ~ 7,冈村天齐):随着那声狂吼,狼的身影跃过雨滴。四只年轻的狼,一路寻找着彼此的天堂,还有那已经散去的微微清香。《狼雨》是骨头制作的原创电视动画。虽然因为种种原因未能成为经典,但其独特的大气和华丽的造型还是让我们在茫茫人海中感受到了狼的执着。

被遗弃的公主(电视版,2003.4 ~ 10,曾晶庄毅):被追捕的公主与宫廷之间的剧情看似不过是一部简单的玄幻剧,但随之而来的华丽世界观却令人惊艳,在关于世界命运的抗争中有着温暖感人的亲情描写。正是《尸骨》细腻的画面,描绘了一个“矩阵”般的魔幻世界,无论人物造型如何。

钢铁的炼金术士(电视版,2003.10 ~ 2004.10,水岛精二):2003年钢铁冶炼之风席卷全球,动画版功不可没。大量全新的原著设定和剧情,让原本并不出彩的作品变成了无论是剧情还是内涵都相当有分量的经典,其中结局最为惊艳。Bones的高质量画面为他的作品增色不少,各种华丽的炼金术对抗中不乏OVA级画面。

锦绣布衣节(电视版,2004年4 ~ 9月,森邦宏):很多Bones的原创动画都有一个特点,就是描写“群体形象”,而不是简单的几个人的集中剧情。《华丽布衣节》是骨头曾经挑战团体形象的SF原创动画,而这部作品的原创案例是大名鼎鼎的SCE(索尼电脑娱乐公司),所以也可以说是为游戏打造的动画平台,所以这部作品的制作阵容是前所未有的。而在缺乏所有平台通过盗版推广的中国,几乎没人关心这部作品。

库劳的幻影记忆(电视版,2004.6 ~ 12,入江):与翼神传说的起点相似,库劳也通过复杂的背景设定,讲述了特殊情境下人与人之间的温暖与感动。女主角与“同行”的微妙关系,与父亲及其他家庭成员的亲情,都在看似华丽的外表下给人最深的触动。在这部原创动画中,Bones画了一个如梦似幻的“RYNAX”,在水晶灯的照耀下,有着优美的歌声。

《前往香格拉的旅行者》(钢精剧场版,水岛精二,2005年7月):虽然《钢精》的电视版早在2004年就结束了,但相关产品的热度却在很长一段时间内保持很高,这促使BONESE在2005年再次推出剧场版。就剧情而言,这个剧场版还是和之前的电视版关系密切,但主要矛盾是和新角色,新的。画面精美,人物丰满,尤其是德国上世纪20年代的场景让人印象深刻。

交响诗(电视版,京田知己,2005年4月~ 2006年4月):长达50字的年度动画《交响诗》被BONES公司自信地用来冲击Seed D留下的空缺,故事的世界观相当庞大,时尚的滑板与机器人空战完美结合。关于“一个少年成长和初恋的简单故事”的乐观故事反而打动了人们的心。

樱兰大学男公关部(电视版,2006年4月,Takuya Igarashi):如果你关注女生漫画,你一定知道《拉拉》上著名的樱兰,而且樱兰的这部动画真的没有让粉丝失望。美女,笑话,夸张的恶作剧,微妙的触动。动画在保留了漫画几乎所有优点的同时,通过声音和色彩的加入,让整个故事的气氛更加活跃。事实上,这是BONES第一次制作由少女漫画改编的动画。

《兽王》(电视剧版,西村宏,2006年4月~ 6月):原版《兽王》已经相当老了,但在2006年4月的新片中备受关注。从其播出前的活动和影片本身的表现来看,《白骨精》在画质、宣传等各方面都下足了功夫。但对于这家在绘画方面赢得了良好口碑的精品制作公司来说,或许未来的目标是在“系列构图”和“剧本”方面多下功夫。

Gainax

至于Gainax,我相信是一个新世纪福音战士让它几乎成为中国最著名的日本动画制作公司。

王力宇宙军(剧场版,1987,山贺博之):在这部描绘成长与发展的精致电影动画中,新生的盖纳克斯人被注入了热血、斗志和人格。然而这本书的票房惨败也让Gainax明白了现实的残酷。

跃上巅峰(1988,OVA,庵野秀明):“王力宇宙军”惨败后,新生的盖纳克斯背负了巨额债务。为了还清债务,Gainax不得不向他们讨厌的粗鄙屈服。在其中,大量的影像被刻意加入,为观众服务:暴露的作战服,晃动的乳房,甚至毫无意义的裸露。除此之外,安野还不忘在其中加入一些高难度的设定,两者结合产生了意想不到的效果。《跃上巅峰》不仅为Gainax打了一个翻身仗,也成为热血机器人动画的最后一部经典。

蓝宝石之谜(1990 ~ 1991,电视,庵野秀明):对于国内的动漫迷来说,《蓝宝石之谜》相信是每个人的快乐回忆,无论是奇怪的配音还是恶心的本土化名字,这部作品的魅力都不会丧失。宏伟的奇幻故事和生动的人物形象使这部作品成为Gainax的代表作之一,其中的一些设定也影响了Anyo的下层作品的创作。但Gainax的一些恶趣味被带入这部电影,使得这部作品在日本半官方电视台NHK播出后备受争议。

宅男的视频(1991,OVA):既适合动漫迷也适合宅男,还有Gainax。宅男的视频是一部具有特殊意义的动画。如题,本片讲述了一个典型的宅男生活故事。宅男研究专家冈田斗司夫自己写的剧本,用了很多接近纪录片的制作手法,刻意营造了一些怀旧的感觉。

一部《新世纪福音战士》将永远被记录在日本动画发展史上,成为里程碑式的不朽经典。Gainax在那之后拍的一些电影,尽管风格不同,但也各有特色。

世纪末的神话——新世纪的福音战士

新世纪福音战士(庵野秀明,1995 ~ 1996电视版,1997,1999剧场版):可以说是积攒了庵野秀明几年的怨恨,同时结合Gainax一贯的个性而作,出人意料地掀起了一股旋风,至今仍有余威。关于这部作品我就不赘述了,但必须澄清的是,所谓的“脏钱计划”是KingRecords等二次开发者的杰作,与庵野秀明本人的意思没有任何主观联系。