杨贤茶壶作品赏析
这是以谭基系列丛书为蓝本，学校用的是苏湘石系列丛书和常州圣贤遗书。原文
茶具中的一壶，对一只耳朵有用。而曹睿是有名的春天，它的气质是你送的。是仙女的天堂，梵天的芬芳是海莲状态。这仍然很难判断，但它在未来已经很好了。所以到了明代，茶叶不再粉碎，香药制成饼，远多于古人。近百年来，壶以银、锡、闽豫瓷为材料，而宜兴陶至今仍受欢迎，远比前辈更贴近人们。陶笛取诸物，取诸制，此山之沙能发真茶之色香，既惊艳杜工部倒金倒玉，又能免俗。出自名家之手，一壶重不两，价格每十两黄金，可使土与金抗衡。世界越来越繁荣，是一种克制感。是因为陶工粘土的考验。
从写作到写作的转变
对于‘茶具’，‘壶’只是其中之一。至于各地的名茶及其评论和描述，无论官方的诗人、隐士、道士，都有自己的褒句，表达的是自己的审美爱好，绝不是乱七八糟的好词。所以‘茶道’或‘茶文化’发展到明代，茶叶不再被磨成丸子、饼或‘香药’供咀嚼，证明了前人已经超越了古人。在近百年的发展过程中，福建、江西的银、锡等金属壶甚至陶瓷壶都被淘汰，而宜兴紫砂壶却被推崇，可见人远胜前人。宜兴紫砂壶有什么特点？是因为宜兴当地土、沙制成的壶，能充分发挥‘茶’的色、香、味，正如诗人杜甫赞其为‘浇金浇玉入目’，优质茶意在避俗。所以每次手工制作的紫砂壶，虽然只有几两重，却价值几十两银子，使得泥塑与黄金相抗衡。这个现象很神奇。因此，为了探究陶工粘土的历史，作者特地写了这本书。原文
金沙寺的和尚已经逃名很久了。听说陶家云的时候，和尚闲的清静，习惯了陶罐。拍打细土，提炼，揉成胎，做得规整圆润，做得空心，顺着口、柄、盖、盖，用陶窑洞烧，人就传下去了。
从写作到写作的转变
过去，金沙寺里有一个和尚，因为年代久远，名字已经失传了。据历代制陶人说，这个和尚“清静恬淡”，喜欢和制陶人一起研究制陶技术。他做了一个有口、有柄、有盖的圆形空心锅，放在陶器窑里供人使用。这是最早的茶壶工艺。原文
为春，学吴县义山龚青义也。一山在金沙寺读书，闲时献春，偷仿旧假匠，淘尽大地胚胎。茶匙孔里表示内外扫，表示蜗牛藏起来可以压，轮胎会压，所以腹部半满。在世界上，他的孙子龚氏也叫龚春。每个人都被证明是龚。吴州的聊家看到史大彬的仿作，刻了宫春二字，足以聚讼云。
韩东，号后溪，开始做钻石花式，已经很熟练了。
赵亮，举梁式很多，也是出了名的好人。
玄熙。
师鹏，也就是大斌的父亲，是四大名门。万历人，立春后提供力量。董文乔在古拙有不止三个家庭。
李茂林，行4，名养心。做一个小圆式，颜在朴志忠，准是名将。
此后壶被制成另一瓦，囊封于陶穴，故其前名壶不免沾油泪于坛坛。
从写作到写作的转变
当地名人龚纯(曾任进士，在四川参政)，是吴宜山先生的侍女(另考证是尼姑庵的)。一山在金沙寺读书时，利用打杂的业余时间，抽空模仿老假工匠，将胚舀起，用茶匙放入泥胚中，用手指内外按压，熟练地做出了漂亮的壶胚。她孙子姓龚。后来用她的方法做的壶，写成了龚春，所以人们一度把龚春当成了龚春。后来这本书的作者在吴舟的聊天室里看到石大彬临摹的茶壶，赫然刻着“为春”二字，足以证明前面说法的错误。
韩东，号后溪，开始把壶做成菱形图案，工艺极其精湛。
做了很多手势的赵亮也说自己叫赵亮。。
玄熙。
师鹏是史大斌的父亲。这四人被称为四大名家，都生活在万历(明朝万历皇帝在位时间为1573-1620)，都是祭祀春天的方法。董汉风文笔高明，而另外三位则是古拙。
兄弟中排行第四的李茂林，以养心出名。做小圈子，聪明又简单，是一出著名的戏。
从那时起，制壶技术发生了重大变化。壶坯不再直接烧制，而是改成‘瓦’，封在陶窑里。所以，曾经的名壶，坛坛上难免沾染油渍。原文
石大彬，号韶山，或陶土，或杂砜沙，充满了各种风格和色彩，所以不是谄媚，而是素雅，不可思议。刚开始的时候成功模仿了弹簧，喜欢做大锅。逛了娄东，听说陈梅公和琅琊太原君子的品茶、奉茶理论，都是小壶，几案一个，前后名家望尘莫及。在任涛优雅的遗产之前，他擅长空组。
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石大彬，号韶山，集各派之长，无论淘土还是杂砜沙，各种土色都是有备而来，不追求华丽，只追求简单、典雅、紧凑、奇妙、不可思议。刚开始是以仿春起家，喜欢做大锅。后来游历娄东(指今昆山、太仓一带)，接受陈美公先生和琅琊台元先生的品茶、用茶理论，改为制作精美的小壶。于是乎，名人学者几个案子一个‘锅’，没完没了，雍容华贵，以至于很多名人都推崇这种境界。原文
李重方，一个伟大的商人，毛麟子。至于史大宾门，制得越来越巧，其父杜敦古，与钟芳尝了一壶，视其父曰:老兄，这个呢？习惯叫它做什么，伙计。大麻。入金坛后，卒比拼智谋。这个世界上，也有一些人是大彬锅做出来的，大彬看到了奖励，关注了。时间，人物，语言:李大帮，时间，名字。
徐友泉是著名的学者，所以他不是道家。他的父亲是一个很好的史大彬锅，这延伸到他的家庭学校。有一天，强大斌为了一出戏，做了一个泥牛，他马上跟着，尤权拿着他的那盆土就出去了。当他看到树下睡着的牛时，他仍然弯下了一只脚。看看塑料，音乐就惊呆了。带上代斌，你会惊奇地看到太阳:如果你聪明，有一天你会走出我的房子。学习是个锅。变土，古色古香的雕像【上田中，下田，音雷2】，适合土色，巴毕，动人心魄。为品尝博烤爵制，有扁、肖云雷、调梁、芭蕉叶、莲芳、、鹅蛋、开叉、美人、吊莲、大顶莲、一次性牛角和六子。泥色有海棠红、朱红紫、丁瑶白、寒金黄、淡墨、沉香、海蓝宝石、榴莲皮、葵花黄、闪色、梨皮。各种变奏别出心裁。然而，到了晚年，我总是感叹:我的本质不及时。
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大哥李重方，李茂林之子，史大斌之徒。做工越做越巧，父亲不满，要求提倡朴素。有一天，钟芳看着他的父亲拿着一个锅说:“老兄，这个怎么样？”。因此，人们称他的作品为“纨绔子弟壶”。进入金坛后，他毕竟擅长文学上的别出心裁。在这个世界流传下来的大板壶中，也有钟芳的作品，得到了大板的欣赏和自己的认可。当时，人们称赞李大平是一个名人。
著名学者徐友泉，原本是非陶瓷艺术家。他爸爸喜欢史大斌锅，邀请史大斌在家教儿子。有一天，一个年轻没有经验的朋友全强让大斌做一个泥牛入海的戏码，抢走了大斌的盆土，跑出门外。他只是看到牛在树下睡觉，但它还是弯着腰。尤权看着雕塑栩栩如生，给大斌看。大斌一看，大吃一惊，说:“你这么聪明，将来一定在我之上。”从那时起，我决定学习陶艺。利用各种泥料，参照各种器皿造型，我们绞尽脑汁，仿制了汉扁竹(音韵，古代酒器)、小云雷、调梁(音韵友，古代青铜酒品)、芭蕉叶、莲藕、菱花、鹅蛋、开叉、美人、垂莲、大冠莲、牛角。泥色有海棠红、朱红紫、丁瑶白、冷金黄、淡墨、沉香、海蓝宝石、榴莲皮、葵花黄、闪色、梨皮等，几乎涵盖了所有种类的产品。但在成为陶瓷艺术领域技艺高超的大师后，他晚年时常感叹我的“精”还不如“石”(大斌)。原文
欧，多科花果，造型精致。
邵文进，这位伟人的模仿者，今天仍然活着。
文胤郡。
江波，著名的应时，是大斌的弟子。蒋介石在吴做客后，公把他的词改成[上赞下赞]。因为高流量，我不说我的行业，但是我做的很紧凑很好。
陈永青在《纽约时报》工作，但是在年会之后。负力还是气，在其中间。俗称陈三傻逼，风格还是以工为主，像莲子、汤女、钵盂、圆珠。呈不规则圆形，极其美观。这个模型就像钟表一样，做刀工太笨拙了。
陈心清仿施、李竹川之器，优于，故不用清氏。虽富而美，但紧而齐整，优雅不落俗套，自诩旅游贵。不要尽力，要时不时的侍候弟子。这只是削减部门经费的问题。所谓算计转粗，已经不是唱威成的时候了。
著名的贤者闵鹿生，模仿各种学派，渐渐地越来越好，而且相当真诚。见了发射机，就豁达了，不怕改，会也入道了。
陈光甫，仿为春，当大大入房。天堂获得了它的力量。跳蚤看着对方的嘴，这并不极端，但经过它的手抄，也是具体而微妙的。
从写作到写作的转变
欧的作品多以花卉、水果为主，技法极其精湛优美。
邵文进对史大彬中国式的模仿达到了一种独特而奇妙的程度，作者在出书时还活着。
文胤郡。
以《时代》和《英语》闻名的江波，话很多。以上四人都是史大斌的弟子。蒋介石在无棣(苏州地区)居住后，陈梅公为他改了字。从那以后，他就和一个高流结缘，给人讲自己的事业。不过他的作品还是紧凑好看的。
陈永青和史大彬是同一时期著名的陶艺家。他们觉得自己落后了，但还是很生气，因为别的事情陷入了官司和监狱纠纷。俗名陈三呆子，作品仍称真挚，尤其是他的莲子、汤女、钵盂、圆珠等产品，不规则圆润，典雅端庄，各具艺术特色。亲笔如钟太傅所附，笔墨古朴，刀工真挚。
陈心清的作品大多是对史大彬和李重方传世乐器的模仿，但与陈永青的作品有所不同。欣赏他的作品，虽不富丽堂皇，但紧而工整，飘逸而异。在肯定之后，作者评论他的“丑陋的外表”(有丑陋的含义)和他的体贴(有鲁莽的粗鲁)，吹嘘他喝多了开车带你到处跑。不要尽力，要时不时的侍候弟子。这只是削减部门经费的问题。所谓算计渐厚，在渭城不再唱。“这段话对后来著名陶瓷艺术家的评价有很多证明，主要是指他对自己的职业不够专注，用弟子的作品‘修钱’，冒充自己的作品的作伪行为。
著名学者闵鹿生，临摹多部名著，渐入佳境。他勤奋严谨。他看到传世佳作，就虚心模仿，反复修改，但不精。
陈光甫，宫纯和史大彬的主要模仿者，逐渐出名。可惜上天夺走了他的能力，很早就失明了，而且口吃。但他手抄的作品，都是精雕细刻，细致入微。原文
婺源人陈忠梅，最早在景德镇制瓷。取业者，绰绰有余。成为名，弃之。好配壶土，意在营造各种趣味，如香盒、花杯、大嫂炉、驱邪、镇纸、重雕、精鬼之作，壶似花果，饰以草虫，或龙戏水，伸爪，以塑大士，庄严悲悯，充满生机，美不胜收。智慧既是龙的睡眠，也是道家的。耗尽心智，走向死亡。
著名学者沈钧雍，师承钟美之智，严则巧妙识敌。壶式与欧学派相通，犹似万物，而成器。不仅仅是方圆，竹笋也不是精心缝制的。配土之美，色如错，石紧，从小就有名气。人说沈梳的多。宜兴被称为哭泣的地方。巧妙地失去了心，但也死于4月与沈嘉。
从写作到写作的转变
婺源人陈忠梅，最早在景德镇制瓷。因为从业者不多，所以弃之不用，改做陶艺。喜欢混陶罐，刻意制作各种陶制品，如香盒、花杯、小姑炉、驱邪、镇纸等。，雕刻精美，做工精致。陶罐做成花、果，点缀着花、鱼、虫，或戏龙舞浪，伸出利爪，或雕刻观音像，庄严、慈悲、婉约。由于全身心投入和精力过剩，他早逝了。
沈钧雍是著名学者，其技艺和成就与陈仲美不相上下。这种壶的风格是从欧的学校继承来的。他的特点是注重刻画器物的形象，但又不局限于器物的方圆。他的结构紧密紧凑，土质细腻，色泽细腻。自幼成名，人们称他为‘沈多舒’和‘艺星曲’(意为童年男子)。他也因过度学习技艺于四月死于沈嘉(公元1644)。原文
参见王大新《俞晔后记》。休宁人，字号，号.古灵。
邵盖，周厚喜，邵二孙，万历。
陈俊卿也是施大斌的弟子。
周继善、陈、陈廷生、沈擅长模仿徐友泉、沈钧雍。都是天启到崇祯之间的人。
崇祯年间的沈，做了一个古朴的壶。尝人造菱形花盆，碑文曰:石根泉，盖顶叶，齿鲜，热尘。
陈晨，字* * *，是一位著名的工匠。他亲近他人，也是道教徒中的学者。
篆刻也是一种学问，就是史大斌早期的天才书法家，用墨汁，用竹刀画出来，或者盖章，然后他们实际上是用刀来写字的。书法飘逸灵动，在黄婷和乐毅的贴纸中，人们无法模仿。欣赏者不这么认为。第二，李重方也与书法相结合。若李茂林，朱叔号。钟芳在大宾时代也刻过钱，他的手法弄巧成拙。临摹名壶不如临摹画师入门。
陶斯曰:“锅家妙手，谓之三大。”史大彬、方、春许也。为的是化一字为一日:明朝时，好陶一时许，大仓尊，固若金汤。相传陶罐刚投入使用时，有不同的僧人经过各村，为天呼吁:卖财。当地人嗤之以鼻。和尚说，贵的不要买，有钱的买怎么办？因为村的介绍，指的是山中出产泥土的山洞。且送之，若备五色，若穿锦缎。嫩泥，出赵庄山，与各色和谐。顶上，砌起来又粘又肥，也是砌陶罐的好方法。石黄泥出赵庄山，即未沾风之石骨。陶变朱砂。天青泥，出隶书，陶器变得黝黑，肝色。还有，还有梨皮和泥，桃仙梨冻的；淡红色的泥土，陶器现在已经松散，金相变化仍然呈现出各种奇怪的云彩。老泥，出团山，陶是白砂星，据若珠[王菲]，有天青和石黄，便成浅深古色。白泥，来自春潮山，陶瓶和角筒所用。此山未用，载于故乡白石山。江阴王琴山东北支。出土的山，它们的洞穴往往容易迁移。那些生在这里，突然从另一个山洞得到的，真正的山神有师，但都是从几十尺外得到的。制罐屋，每个窑洞门外一面，取彩土，过筛捣碎，放在地窖里，每天都会滋养泥土。取与合作，各有各的方式。秘诀不给，锅变得安静，所以干极了。所以陶瓮是用来封五六器的，很少出现裂射油的情况。火太多导致老，不美，火太少导致幼稚沙土。如果窑子是伪装的，那就不可思议了。灌汤储茶，云霞闪耀，这是神的杰作，一次一千，一次一个。蜀山环绕着，蜀山原名杜。东坡先生乞居洋县时，将此山改名，以仿蜀中之景。他拜于先生，飞染，殿中满墨。据《尔雅·石山》云，独此一人者为舒。后来芮先生改了名，没有移居桑子，这也抑制了考古自满情绪。壶为直茶，新春有生气，回旋啜饮，所以壶宜小不宜大，宜浅不宜深，壶盖宜滑宜香，才能合二为一。宜倒解渴洗去【亭子】，这是俗男的强行解馋，说壶的质地紧实干净，茶倒得越多越不好。不知道几分钟后茶会不会败，越败越沉。真正的茶像菁脂，摘下来就适合做汤。如果竹笋一碰风味道就差了，那就是时间太长，治不好了。壶用久了会自发发光【门内的声音】，可以作为参考。这是一个优雅的研究提议。如果你厌倦了我的斑点，还发出耀眼的光芒，那是太阳和和尚的光，这是最可耻的。每次看到好东西的清单，名字都不少，但我很在意，揉着袖子，怕擦掉。明天:我会珍惜它们的旧颜色。我不知道习字是不是不干净，但他可以装满陈怡注射真正的茶。他是射山之神。安抚人心，把烟放在地上，太丢人了。壶的大地色，从春天到农历年初，是细淡的墨色，上面有银沙闪点，砜沙和绉珠隐隐约约，更为醒目。或者要求谈茶，据说。至日:竹谈静议，散火怒飞，蟹眼忽窥，鲸浪初起，耳圆，不远矣。但是灶头上的风雨声让铜瓶很好做，难免让汤腥，沙子太土。但纯锡为五金之母，制茶壶能益水，沸声清。白金尤妙，不为山林所奔。锅里是混合气体，里面是沸腾的汤。当它被泼上冷水，也急着写它，它的生命力又恢复了。用欧白瓷品茶很好。所谓素瓷铺静夜，香满闲适。适合做口肠深，色浮而香不散。洗茶就像扁壶，给它加个角，小心翼翼地偷它的底。然后穿过水和沙。储茶、收洗茶、钟美和君用，各有其独特的系统，都有从事制壶的历史。水勺和汤也做得很漂亮，椰子锡器应该是常用品。
从写作到写作的转变
下面的人可以从王大新的《俞晔补充笔记》中看出。
(此处疑似遗漏一人姓名)休宁人，字号，号古灵。
邵盖、周厚喜、邵尔孙都是明朝万历年间(公元1573年至公元1620年)人。
陈俊卿也是施大斌的弟子。
周继善、陈、陈廷生、沈等人擅长模仿许友泉、沈钧雍等人的名作。都是天启(1620 ~ 1627在位)和崇祯(1628 ~ 1644在位)的。
沈崇拜甄，其作品古朴典雅。我们制造的凌华锅喜欢在上面刻上铭文:石根的春天，覆盖的顶叶，要洗的新牙，要洗去的热尘。
字* * *，擅长刻壶钱，人不可仿。他附近有很多冒名顶替者，可以称他为陶艺家的“中国书法大师”。“篆刻”是一种笔法，始于史大斌。先请会写字的人来写墨，然后用竹刀或印章刻画在作品上。后来逐渐熟练，书法飘逸灵动，可与著名的黄婷、乐毅书法贴相媲美。鉴赏者竟然以此作为鉴别名品真伪的标准。其次是李重方，他的篆刻风格也符合书法。说到李茂林，只会当作朱书记的号。李重方有时为史大彬刻钱，但他的技术略逊一筹。但是名品模仿越来越多，手法也越来越成熟完善，自然和他家不一样。
陶界有句名言:“制壶大师，谓之三大。”所谓“三巨头”是指史大斌、李重方和徐佑全。作者认为:“明代好陶一时允许，大客独享，固从匪。”换句话说，只有史大斌一家才能称得上“大家”。
传说陶土刚出来的时候，附近的村子里出现了一个奇怪的和尚，看到人就说:“卖财！……"。村里人都笑了，不信！和尚又道:不买“贵”，买“富”！。然后他领着村里的老人，指着山里的土洞。挖掘洞穴时，准备了各种粘土。
嫩泥，来自赵庄山，能调和各种颜色，类似于粘合剂或助剂，是陶罐用泥的重要辅料。
石黄泥，来自赵庄山，是没有经过空气接触和风化的‘石骨’。烧制后会变成朱砂。
天青泥，出隶书，烧制后变成深肝色。天青泥的夹子叫梨皮泥，现在烧制后冻住了。
淡红色的泥料烧制后呈现出化学变化，露出各种奇异的颜色。
老泥来自团山。烧制后会是白沙和星星。如果是珍珠，如果渗透了天青和石黄，就会有明暗之分。
白泥，来自春潮山，专门用于制作陶“缸”(各种陶胚放入陶“缸”中烧制)。这座山没有被利用过，位于作者的故乡白石山。也就是江阴王琴山的东北支脉。
产粘土的山的洞穴(也就是矿层)往往容易迁移(也就是转移)，有的是这里产的，突然在别的洞穴发现的。原因还是个谜，但都埋在地下几十英尺。
制壶家各自在自己的窑洞门外刨出一块地，取所需的彩土，按工艺要求筛选捣实，存放在地窖里，称之为‘滋养土’。服用的时候，配料都是按照配方做的，各家都有自己的方法和秘方。壶胚制作完成，放入专用库房通风干燥，完全干燥后，放入专用工具“陶罐”入窑烧制。火太多导致老，不美，火太少导致幼稚沙土。时而有“窑变”，“灌汤储茶，云闪”，神奇莫测，不可重复。
陶窟环绕蜀山，原名独山。北宋杨仰慕苏东坡先生，改独山为蜀山，后人在建苏公庙以作纪念。现在，闫涛飞起来了，神龛里满是墨水。笔者在这里偶然读到《尔雅·石山》，发现上面居然写着“蜀中独尊”然后苏东坡先生把独山改成蜀山，不仅仅是漏了桑葚，而是有考古依据的。
人品茶，在乎的是清泉活火，与之共饮，才能得到茶的色、香、味。所以锅要小，不要大，不要浅不要深，锅盖要有棱角(意为大口小腹)，不要平，不要滑(意为顺滑开)，汤汁要香，团结，浓。茶具边用边洗，随时去渣。有人认为紫砂壶的品质是紧实干净，喝一夜甚至一个月的茶都不会烂，但茶叶失效只需要几分钟。需要多少天？匡珍茶像“青菜”(新鲜蔬菜)，采摘后即可食用，又像新鲜的竹笋，被风一碰就变味，冗长荒诞，庸俗不堪。
陶罐用久了，天天打磨，自然流畅，为书房增添了优雅。如果油腻有光泽，就叫‘和尚光’，最尴尬。有些收藏家家里有很多名品。出于爱，虽然被污染了，但也只是擦袖子，怕擦掉，说这是为了保护旧颜色。请问，如果你把你爱的人弄脏了，那是爱吗？用它来品真茶，是神圣的，神圣的。不等于把神圣的东西排列在烟雾弥漫的地面上吗？多么奇怪的事情！。
紫砂壶的土色从春供之初至史大彬初年为细土淡墨色，上面有银沙闪点。后来随着砜砂的加入和制作工艺的提高，产品周围的珠子都是淡淡的，更加醒目。
有人问我“以声论茶”。有这样的说法吗？我说:“竹谈静议，火怒飞。”(茶经中有诗:竹炉谈静议，火怒飞。水淡，茶肥。绿香满路，念念不忘归。)，蟹眼忽窥，(茶经:“蟹眼已过鱼眼，欲作清风。”螃蟹的眼睛和鱼的眼睛都是描述泡茶时的水温和温度)，鲸波初起，('鲸波'也是制茶人对水温和温度的描述)，耳朵是圆的(《楞严经》对'耳根圆章'的解释是:从一耳入，...从另一只耳朵出来，是说进的时候就流走了，不在心里停留)，所以不远了。“意思是:在优雅的环境中，人们一边品茶，一边观察水的温度和温度，思想还沉浸在对佛禅的讨论中。他们能远离追求的境界吗？
但是沏茶，燃烧器，虽然用铜做壶不难，但是茶汤难免有腥味，用沙子太土了。只有纯锡是五金之母，用来做茶棒。沏茶烧水用带柄带盖的壶)，有利于水质，烧开时悦耳，如白金。
锅里装满开水，然后马上浸没在冷水中，然后马上倒干净。
用欧白瓷品茶就不错了，也就是所谓的‘素瓷铺静夜，清香满闲’的意境。
洗茶一般用于功夫茶，洗茶叶，茶杯，茶壶，收集残水。
功夫茶使用中的辅助工具集茶，陈忠美和范俊勇都有自己的特色代代相传，这也是壶史上的佳话。做水勺和汤的人很多，但主要是用椰子、糯米和锡做的。一:“透过吴和朱尔堂看壶歌与做吴公”
新夏，新晴新绿，茶风初绽。
* * *的语言是赖五郎，弯弯曲曲的巷子人人喊打。
易以真气而怪怀，闲在今古都审。
京南风雅，茶壶满天下。
武郎心机很深，会听从锅工的判断。
源与流不一样，收储会玩丁毅。
请一次又一次睁开你的眼睛。现在是看花的时候了。
高盘托着朱萼堂，不开盒先放。
撸起袖子对人微笑，第二个标题是陈济案。
每一壶都配有古茶星，让曾经的圣贤可以高枕无忧。
指摇盖声为金石，据说堪比书法。
一个是壶祖的云孙，器形平淡古旧。
长桥的陶器店充满了新奇，但它的思想总是在变化。
孤独是无声的* * *深沉，人们知道冯真是分散的。
一开始金瓦价格高，作者的展览也是别出心裁。
技术和道教是如何相互划分的？一天下来我叹了口气。
高价提供春和大斌的名壶并不容易。付出，但不要较真，在好人身上搜缺陷。用自我满足和诗意来笑段子。
杨羡慕名壶收藏，不弃瑕。
颜古意，行闷阳实茶。
颜氏曾付君，齐氏亦载一车。
我也知道没用，我要背花。
吴笛，美日:用卷人买顾俊，
孙膑撅起脚，比喻破罐子破摔。
高波是一个真正的大师，他是优雅的，不用说。
二:林茂之的《为冯本清的吴金作的陶宝画像歌》
过去，圣贤们用简单的方法巧妙地制作器皿，并放上来自博古的敬壶。
我认识龚春和石大彬，我测过水火。
作者从过去开始，还有钟跟随着月亮。
靖西郑涛四道府，有珍贵的泥沙。
天下茶具之称第一，在人之手享之。
粉锡模不冲突，但元素磁性考虑长。
义冷不变，能让茶和汤永远新鲜。
动了就禁止小心拿着，亮了好久。
最近听说有个朋友春天，优雅精工依然美丽。
尝了春茶，倒进山泉，不比用完瓶子更丢人。
有了这个宝藏，我奖励了吴栋，但我打败了方平的玉壶。
我喜欢收藏阮光禄，送给冯金吾。
吴金喜出望外，写了一幅陶宝的画。
一时赞如乐铭，千年赞如丁仪。
三:俞中茂《为冯本清护画像歌》
谁阴霾到陶佳身边，千百年变成赭色。
[乞求]踩灭火与水的声音。宜兴善于自吹自擂。
春波沸腾后，春旗会飘扬，这正是彭亨需要的。
如果吴在金，他会先进入步兵厨房。
今天，东海之滨的小冯军正享受着浪漫的气氛。
主持人知道，但是他给，他写了一个很长的句子。
陈俊雅想打好茶仗，每天都要搓上千次。
鹅溪以藤蔓装饰，更添摩趣。
图是王宏庆写的一会儿。当时是一段佳话【王帆】【王宇】，
我可以为他准备一本书。用竹笋命名丰园。也就是这本书是画舫，燕山的伴鱼蛤蟆。