郑板桥是一个什么样的人？
郑板桥雕像(现代画家作品)
郑板桥是中国历史上杰出的艺术名人，“扬州八怪”的主要代表，以“诗、书、画三绝”著称的画家、作家。他的一生可以分为五个阶段:“读书从教”、扬州卖画、“为官一任、为官一任、山东为官一任、再到扬州卖画。郑板桥出生于1693，165438+10月22日，享年73岁。应是康熙科举状元，雍正十年举人，乾隆元年(1736)进士。山东范县、魏县官员有一种政治声音，“请为二十岁饥民求援，赐顾帮衬大官，然后乞病。”做官前后都在扬州生活，以书画为生。诗，词，好书，好画。诗歌不屑成语。他擅长画花卉、木头和石头，尤其是兰花和竹子。兰叶之美，体现在焦墨的笔法上，草书竖着，运程很长。多而不乱，少而不疏，用起来绝对好看。书籍也很独特，官文和样书混杂，自称“六部半书”。有时候也是通过绘画来完成的。印章的笔力古朴而古老。作为一个自由不羁的人，他以进士选县令，以日常事务作诗作酒，调任魏县。他20岁因饥饿而为民请命，罢课后回家，住在扬州，名声大噪。纵情山水，与诗人、野人来一场醉故乡游。写休息室的丛兰薄石和僧壁时，观者会感叹。他是手书《板桥全集》的作者。他卖的画被润色，流传一时。作为“扬州八怪”之一，他的诗、书、画被誉为“三绝”，擅长画朱兰。郑燮一生画竹子最多，其次是兰花和石头，但他也画松树和菊花。他是清代具有代表性的文人画家。
阅读与教学
郑燮，本名克柔，字黎安，板桥，人称板桥先生。他是江苏兴化人，祖籍苏州。他的祖先从苏州的长门迁到兴化市的王头，明朝洪武年间迁到郑板桥，也就是第14代。其父郑智本，本名黎安，名梦阳，生于林。他是郑板桥故居的一位优秀学者，在家做弟子，有数百名学生。郑板桥出生于10月22日。当时他家已经没落，生活非常贫困。三岁时生母王夫人去世，十四岁时又失去继母郑夫人。费护士是一位善良、勤劳、朴实的劳动妇女，她给予无微不至的关怀和无微不至的照顾，成为生活和感情的支柱。郑板桥三岁时就聪明识字了。到了八九岁，他已经在父亲的指导下做文联了。当我年轻的时候，我和父亲去周振的毛家桥学习。十六岁就跟家乡老祖宗卢中原先生学填词。二十岁左右，他被录取为秀才。23岁出嫁，许夫人。那是1998年秋天的第一次北京之行，于用几个小字写着《欧阳修& lt秋天的声音> & gt。26岁时，我一直在周振江村教书。三十岁那年，父亲去世了。此时的板桥已有两个女儿一个儿子，生活更加艰难。Do & gt诗中，感叹郑声的三十而无一营“康熙秀才，雍正举人，乾隆进士。他住在扬州，以卖画为生。作为“扬州八怪”之一，他的诗、书、画被誉为“三绝”，擅长画朱兰。
扬州卖画
由于生活困苦，郑板桥30岁后弃馆赴扬州卖画为生，真正做到了济贫济困，让自己看起来风雅。在扬州卖画的十年间，也穿插了一些旅游活动。不幸的是，徐夫人所生的儿子死了，曾写诗悼念。三十二岁那年，我游历江西，在那里遇到了无良大师、满族学者陆宝。在北京旅游，与禅尊肃及其家族羽林的子弟交朋友，畅所欲言，见人就藏，从而获得了疯狂的名声。在他成名期间，他嫁给了康熙王子和沈骏的郧西国王，即紫琼崖的主人。三十五岁，通州客；扬州天宁寺读书，手书& gt一人一个。写在37岁& gt初稿。三十九岁，许夫人病危。郑板桥在扬州十年，结交了许多画友，如金农、黄慎等，这些画友与他的过去息息相关，对他的创作思维乃至人格都有很大影响。
中举人、进士与官游
1732年，郑板桥四十岁。年秋，他赴南京参加乡试，并被授予& gt诗歌。为了深造，我去了镇江焦山读书。目前，峤山别峰寺有郑板桥书法木刻对联室，雍容华贵，鲜花不多。“1736年，乾隆元年，我44岁。在北京，我参加了礼部的考试，在宫室，在五月，我参加了太和殿前的宫廷考试。我是中国二甲第八十八届进士，我是秀才出身”，专为& gt他还写了一首诗说:“我在钟馗也叫秀才，我是丹桂最好的秀才。”喜悦之情溢于言表。1737，四十五，在北京待了一年左右，未果，回到南方扬州。在江西程的支持下，她嫁给了饶。菲伊护士的爪牙。1739，47岁时，为淮南交通督军于建增写了《七律四首》。1740，董48岁& gt前言。1741岁，49岁，进京，受到沈骏县王运喜的礼遇和诚意。
在山东做官
郑板桥50岁时，也就是1742年春，为范县做了诗集和词集，范县也是一个面向县城的城市。1743，51岁，会喜欢郑板桥。
& lt& lt十道情怀> & gt几经修改，最终定稿，刻者为上元司徒高雯。1744年，饶生。在屠范期间，注重农桑，体察民情，富民安歇，百姓安居乐业。1746，乾隆十一年，54岁，从范县调到魏县。那是08年山东大饥荒，人吃人。威县原本是一座繁华的城市，却连年天灾。救灾成为郑板桥治威县的重要内容。他开设仓库救济货物，使人有券供应，并修筑城池，从远近招募饥民做工，城中大户轮流开厂煮粥。我们封了小米的房子，住了一万多人。秋天，收成不好，捐款便宜，欠条销毁。活着的人不算。魏县饥民出粮，板桥哀叹，出逃。1748年，大学士高斌和大都督刘统勋前往山东赈灾，板桥紧随其后。秋熟之时，威县灾情渐缓，饥民也纷纷出关返乡，板桥踏上了归家之旅。为了防止水的入侵，我们捐款倡导对魏县城墙进行大修。秋末，书记魏县城。1751年，海水泛滥，板桥前往威县北部的禹王台调查灾情。郑板桥的官方意图是如果他成功了，就会造福于人民，所以他在执政时可以同情平民和小商贩，改革弊端，从法律和措施上维护他们的利益。在板桥屠杀潍坊期间，他勤政廉政，没有遗留问题，也没有对百姓不公，深得百姓拥护。威县富商众多，人与奢兼容。郑板桥崇尚文学，发现人才，留下了许多佳话。1747年，满洲里黄征旗人德保在山东参加主考，板桥在考场，互相唱和。1748年，甘龙巡视山东。郑板桥是一部书画史。他参与筹备，为皇帝登泰山安排一切。他在泰山上躺了40多天，常常以此为荣，在云干龙柬埔寨书画史上刻下了一枚印章。“1749，57岁，饶的儿子死在兴化。和沈艳芳参观郭的花园。重新整理信件和诗歌，手写付梓。写于1750的板桥序。同年重修文昌庙，主张状元桥，作文常庙录。1751岁，59岁，做了一面罕见的画在湖面上的横幅。1752年主持了魏县城隍庙的修缮工作，撰写了城隍庙碑文。在文昌庙和城隍庙的碑文中，板桥力劝威县的君子和百姓培养文采，在威县百姓中有相当的影响。同年与魏县高写论文，作行书七言，简树，引新二月花。”郑板桥在威县写了很多，他的& gt四十首歌特别受欢迎。
再卖扬州画，直到去世。
“人无完人，官无闲多读书。”。关伟七年，板桥在吏治、诗歌、书法、绘画等方面都达到了一个新的高峰，而吏治中的文名更是具有重要的时代意义。“郑板桥为官十年，洞悉了官场的黑暗。他“为世界做贡献，让人民保持健康”的志向难以实现，而他重返赛场的意图与日俱增。1753年，郑板桥六十一岁，为人民谋福利，进了政府。到了潍方，百姓挡住去路，家家画像祭祀，自发在潍城岛庙为郑板桥立祠。卸任后，板桥以卖画为生，往返于扬州和兴化之间，与同道的画家和诗人交往。1754年，郑板桥访杭。过了钱塘，就去惠济，探俞穴，逛兰亭，往返路。1757，六十五岁，参加了两淮交通专员于建增主持的修复虹桥，结识袁枚，并有诗词往来。这期间，板桥作了许多书画作品，广为流传。1766 65438+10月22日(乾隆三十年十二月十二日)板桥病逝，葬于兴化市城关阮庄，享年73岁。郑板桥的两个儿子都死得早，唐太宗莫争的儿子继承了田思。
编辑这段郑板桥的绘画艺术
竹地图
在封建社会，士大夫自以为清高、忠信、豁达，常常以画、题画诗来表达自己的意图。但由于各种历史和社会因素，这些士大夫往往采取远离生活、逃避现实、隐居山林的态度，把自己的感情寄托在自然的丘陵和山谷中。他们的大多数作品都是基于休闲和自娱自乐，即使他们感觉到了。然而，清代扬州八怪中郑板桥的题画诗却有所不同。他摆脱了传统的以诗为画或以诗为画的模式。他画的每一幅画都必须以诗为主题，主题必须是好的，这样才能达到“如画的形象”和“诗攻画的意义”。诗画无限体现和拓展了画面的广度。郑板桥的题画诗关注现实生活，具有深刻的思想内容。他认为是这样。郑板桥出身书香门第，康熙末年进士，雍正十年举人，乾隆元年进士。五十岁时，任山东范县、魏县知府十二年。“以志利民”的思想使他在仕途上采取了“开仓济民，连年灾荒”、“捐贱不亏”等措施，引起了贪官劣绅的不满，被贬谪。之后，他靠卖画为生。郑板桥的一生经历了风风雨雨，跌宕起伏，他看透了人间的冷酷。他敢于将这一切融入他的作品中。通过分析郑板桥在不同时期所画的题朱兰诗，我们可以通过有限的画面意象想到郑板桥的人生经历和清代的种种腐败，这使得一幅幅画面像一部部文学作品和一部部电影，讲述着许许多多的故事...他在担任山东威县知县时，曾作过一幅《威县署彩竹满岁月》的画，题诗说:“雅斋卧听萧萧。这幅画中的竹子不再是自然竹子的“再现”，这首诗也不再是没有感觉的诗。通过绘画和诗歌，人们想起了板桥的性格。作为一个知县，从山寨里簌簌的竹声中想起人民的疾苦和疾病，说明他心里有人民，他的情感链是和人民绑在一起的。这时，画中竹叶的形象扩大了，郑板桥开仓救助灾民的场景相继浮现在人们的脑海中。“定格的瞬间”在观众的脑海里变成了一个无限的故事，像一部富有感染力的小说或电影，扣人心弦，发人深省。几笔竹叶，几首凝练的诗句，让人感受到作品中蕴含的深邃思想和深情。还有几张郑板桥被贬后离开威县的照片，三头驴，一车书，两袖清风，走前走后。有一幅竹画上写着:“丢个黑纱就不做官了，口袋却凉了。写一根细竹，秋风上得一根竹钓竿。“用竹子，可以表达他弃官为民，淡泊名利，享受生活的平静心态。另一个是”。画面上，三两根细细的竹子从石缝中挺立，在风中坚韧不屈。郑板桥通过竹子表达了他洒脱豁达的胸怀，表达了他勇敢面对现实，决不向挫折屈服的性格。竹子被拟人化了。这时“诗是看不见的画，画是看得见的诗”。同样，《朱墨图》的标题也说:“官海归庙堂，春风高卧竹亭。现在再种扬州竹，江南依旧绿。”另一幅竹图上写着:“被微官所困，长在御花园里神清气爽，香为簌簌竹，内班终为尘。”这些墨竹图都表达了他被贬官后“采菊东篱下，悠然见南山”的心情。在这一点上，我们可以看到，郑板桥的竹画和题画诗，大部分都是以对竹子的感情为主题，抒发了“听雅斋簌簌竹声，疑是民苦之声”的情怀，表现了“扎根山石，任东西风”的坚韧，表达了“写一根细竹，不作官就扔掉”的气节和精神。这正是郑板桥的作品不同于传统花鸟画及其前辈的地方。大多数传统的朱兰是一个欣赏和娱乐的主题。画面主要追求自然形象的真与美，绘画技巧的高低，笔墨的巧与雅。到了郑板桥的笔下，题画诗除了达到这些技巧和技艺外，还赋予了这一题材新的思想内容和深刻的意境，使花鸟画也能产生思想性和抒情性，给人以深刻的感受，会使人看了回味无穷，思绪万千。无论大自然多么无情，他作品中的石头也是有生命的，比如《柱子图》中的石头，这也是以往绘画中常见的题材，但很少作为主要形象表现出来。但郑板桥在画的中间画了一块孤立的峰石，但它有直冲云霄的精神，周围没有背景。画四首七言律诗:“谁与荒孤，一柱擎天，挺得直，陶梁元，五斗断我腰。”诗揭穿了画的话题，一下子把石头和人物结合在一起，可谓“画不足而题有余，画无声而诗有声。”诗画互为服务，为后人开启无数方法。“郑板桥以坚石赞陶渊明。板桥称赞他刚正不阿的性格和高尚的品格，但同时似乎也透露出自己的阅历和气度。画中的石头代表了人物的形象，蕴含着气节和气势的特质，让人觉得在这里画石头比画人更有意义，更能揭示深刻的含义。邮票上的郑板桥画作
郑板桥有很多兰花题材的画，也表现出一些新的内容，用有题材的诗来表现，暗示对各种事物的看法。比如有些人借用兰花的特性，表现出胜利不骄，失败不屈，抱着一个正常心态的胸襟。诗中说:“兰花与竹书有关，总在青山绿水之间，霜雪不褪，春光未明，人笑红紫。”兰花与人相伴，人要像兰花一样恬静、持久、芬芳，不浮不躁，不争美。近在咫尺的绘画，拓展无限，意境深远。再如:有的借一丛兰花，中间夹些荆棘，表达一种能容忍小人的君子的大度气质。《荆棘兰花石图》诗中说:“不要让荆棘变成兰花。外人冷眼看之，见鱼龙混杂，方知佛门浩渺悠长。”另一张图《刺兰石图》说:“图皆君子，然后刺会怎样？”？盖先生能容小人，无小人则不能君子，故荆棘中之兰，花更茂盛。“板桥别出心裁，几根刺穿插在兰花之间，画兰花刺* * *，表达了遇到小人时“只有磨练才能成为英雄”的坦荡胸怀，画的读者也受益匪浅。越读越觉得简单的植物意境深远，乐趣无穷。看郑板桥画的《兰竹石》，我们不难看出他喜欢画《兰竹石》的原因，正如他所说:“四季不谢的兰，万古长存的竹，无敌的石，不变的人”，“也是为了四美”。有兰，有竹，有石，有结，有香，有骨。在他眼里，蓝竹石能代表人的忠厚、无私、坚毅、光明的心和高尚的品格，所以他的诗每一个字都意境深远。竹石地图
以上都是郑板桥的画，灵感来源于他与现实生活中各种现象的紧密联系。也是他对“文人画”、“脱离现实、逃避现实”、“关心现实、关注现实”的贡献。题画诗丰富了社会内容丰富、相对简单的花鸟画，产生了深刻的思想性和抒情性，拉近了与读者的距离，仿佛进行了一次心与心的交流和面对面的对话，使“凝固的瞬间”得以延续，加强了艺术感染力。