书法和文言文的体验
是晋代著名书法家金写的，他停下来看古碑，走了很久。他从古北走了几百步，回来了，马站在纪念碑前，当他累了，他展开毛皮，坐下来看它，然后他在纪念碑前离开了三天。
欧阳询有一次骑马看到了一座古老的纪念碑。这是晋代著名书法家索靖写的。他停下马去看那座古老的纪念碑，过了很久才离开。
他从古老的纪念碑走了几百步，然后回来了。他下了马，站在纪念碑前欣赏它。累了就摊开皮大衣坐下来看，然后在纪念碑前守了三天三夜才走。2.《杜好书画》宋代:苏轼《蜀中有杜，好书画，珍藏数百件。
有一个戴嵩的“牛”轴，特别受人喜爱，上面挂满了宝石，自己也经常跟在后面。有一天，字画曝光，一个牧童看到，拍手大笑。他说:“这幅画也是斗牛，斗牛力在角落，尾巴在两股之间。
今天，掉尾巴打架是个错误！”处士一笑置之。古语云:“耕田问奴，织布问婢。"
无法改变。四川有个隐士叫杜，爱好书画。他的收藏中有数百幅书画作品，包括戴嵩的《牛一》。他特别喜欢它们。他把它们保存在一个工具包里，用玉作为画轴，经常随身携带。有一天，他晒书画，一个牧童看到这幅画，拍手大笑，说:“这幅画描绘的是一头角斗士牛。牛打架时，力量集中在角落，尾巴夹在后腿之间。”隐士微笑着，认为牧童是对的。
有一句老话:“你应该问你的女仆犁和编织。”这句话是不可改变的。
3.宋:朱半亩方塘开，天有云。要问池塘里的水，为什么这么清澈？因为有取之不尽、用之不竭的活水为它源源不断。
半亩见方的池塘开得像一面镜子，清澈明亮，天光云彩，漂浮在水面上。池塘里的水为什么这么清？是因为有一个取之不尽、用之不竭的源头，源源不断地给它输送活水。
4、《读书》明代:于谦书深情如故人，每晨悲喜。在无数文字的眼前，胸中没有任何俗世世俗的思想。
新鲜的想法层出不穷，像东风中的风，花是新的。漫游金鞍，权贵们还在感叹一品难求，不信这书房没有春色。
书就像是我多年的老朋友，无论是悲伤还是快乐，总是早晚陪伴着我。在我面前浏览了无数的文字之后，心中已经没有了世俗的杂念。
坚持定期阅读，新鲜的想法层出不穷。好好学习，像东风里的花柳争新色。
走过金鞍，达官贵人还在感叹踪迹难寻，不相信我的书房没有春色。5、《墨池记》宋代:曾巩临川以东，地隐而高，故近溪而称新城。
新城之上，有潭，有洼，但边长，如王羲之的《墨池》，荀波子的《临川记》。西河的味道渴望张芝，在临池读书，池水全黑。这是一件古老的遗物。你相信邪恶吗？方希不可强为官，而尝极东，出海娱乐山川之间之意；是不是他肆意的四处游荡，却试图从这种邪恶中得到休息？Xi之书在夜晚很好，如果可以，它会用能量覆盖自己，这是不自然的。
那么世界上够不着的人，不如作恶的人。那你能不能少学点，那些想进一步道德的人都是邪恶的？在墨池上方，现在是一所公立学校。王俊生教授怕它不是一章，书中透露了《王进有军墨池》这六个字。
他还告诉龚玥，“愿有一张字条”。推王君之心，爱人虽可废，却因其恶行，是好的吗？它还想推动事情以鼓励它的学者？我妻子的能力使后代仍然如此，多么遗憾，仁慈的石壮的遗产留在来世！在临川县城的东面，有一块微微隆起的土地，紧靠着小溪，叫新城。
在新城的上方，有一个低洼的长方形水池，被称为王羲之的墨池。这是荀伯子在《临川记》里说的。奚之曾推崇张芝的“向池塘学习，池塘里的水都是黑的”精神。这是墨池的遗址吗？西河不想做官的时候，曾经游遍了东方和东海，让他在山川之间快乐。
他玩得开心的时候在这里停过吗？席志的书法一直到晚年都不是特别好。那么他能做到这一步，大概是靠自己的精神和毅力，而不是天生的。
然而，没有一个人能在未来追上他。是因为后人学习比他努力吗？所以能不能少学点？更何况是想在道德修养方面深造的人？紧挨着墨池，现在是福州州立大学的校舍。王声教授担心墨池不会出名。他写了“王进有军墨池”几个字，挂在屋前的两根柱子之间，让我说:“我希望有一个关于墨池的故事。”推测王老师的本意是爱别人的优点，哪怕是一技之长也不会埋没，所以引申到王羲之的遗骨上。你也要宣传王羲之的事迹来鼓励那些学生吗？一个人有一技之长，可以让后人这样尊敬他；更何况那些品格高尚，行为端庄的人，都留下了令人神往的美好风范，对后世的影响就更不用说了。
2.学习书法的800字思维:从自己的书法练习进度说起，心志的变化，字如其人。描述练习书法的好处和效果，也描述练习书法的好处。
文本:
学过书法的人，应该对自己心存感激。
我一直不理解那些写不好的人的感受，但我经常听到他们抱怨:“写起来好难啊！”“我只记得我十一岁的时候，学了近一年的软笔，字却迅速变质，这是心态使然。那时候很羡慕那些写的跌宕起伏的人，以为那种“鬼画符”就是美和书法。不得不说，乱中有美，但是如果没有纪律，别人也不会清楚的知道，总会觉得你是个大大咧咧的人。后来我及时扶正，字写得整洁可爱一如既往。
我上了九成宫，练了五年左右。第一年写字的时候手抖的厉害，墨色控制不住。它常常是“深而浅”，像一幅水墨画，不符合欧洲风格。第二年有所改进，字形逐渐成熟，这就是雏形。小学三四年的基础很扎实。即使长时间不练，只要一拿起笔蘸墨，心意就统一了，合上笔就再也出不来了。
今天我的欧式有了很大的进步，值得称赞，但也有很多不足，就像老师说的:笔画太飘，不稳。也许是我的脾气。我太草率了。这是应该改变的。
正如江洋先生提出的“修身养性”、“锻炼灵魂”。每个人在书法之初都是一块野玉，但当你的野性在各种字体中显露出来的时候，那突兀的一笔一画，就是你被锻炼的灵魂所在。我真的能感觉到。书法让人安静，但也能像兔子一样动起来。这就是灵气，它们都隐含在或疯狂或迷人，或快乐或悲伤的作品中。
我也抄了《曹全碑》，但是太精致了。没合得来就搁浅了。
记得去年那个炎热的夏天，我疯狂地抄古诗词，手里拿着小白云，在古色古香的蓝皮书和黄纸莎草纸上写了几十首长诗。抄《长恨歌》的时候，坐了一下午，脚麻了却不敢动。或者酷热难耐，心绪不宁，总是找不到手。书法和写字一样，需要坐得起冷板凳的人，需要“不知道多大年纪”的人。
最近腿脚无力，也没有什么疼痛感，所以怀疑写字写字。谁教我爱这两样东西？
毕竟心还在，写作的好处就不用说了。以前的我，真的和那个秀字的我不一样。写也是写，不分家。所以每次写的时候，我都忍不住把自己的想法和感受变成赏心悦目的文字。好话让人开心。
文笔差的要补缺，文字也要。
人的生活离不开笔和手。每次“锻炼灵魂”，所有的门都是敞开的，心又回来了。
3.书法的感觉是200字左右。——学书法的感觉。我练习书法大约有十年了。我来到考场是因为我喜欢书法艺术，想感受墨线和字体结构的美和艺术魅力。为了提高自己的素质，把书法之美传播给更多的朋友，我选择书法来学习。
我知道，如果我从书法中学习，我可以用许多方式写作。比如:字的结构，文字的布局，拓片的历史渊源，古今书法理论……但此刻，我觉得书法不仅仅是一种技法，它是一种体现和体验美的艺术形式。
通过书法这一载体，创作者和欣赏者相互获得美。而这些不同层次的美，体现的是彼此的修养和心境。
我想从两个层面描述一下我学习书法的经历。即书法的艺术美和书法的境界修养。
以下是我一些粗浅的书法学习经验。书法艺术是人类的创造。
书法作品实用性强，表现力强。从象形文字到草书，我们的汉字经历了一系列的抽象。
古人改革书法风格的首要目的是实用和方便。书法的演变有继承也有创新。
创造力是艺术发展的动力之一，纵向来看，书法的五种风格，即篆书、隶书、楷书、行书、草书，既有联系，又有很大区别。
每种文体都有不同的规则。横向来说，每一种书都有不同的风格。
就楷书而言，最著名的是燕鸥刘钊。运行脚本有运行脚本和运行脚本。
书法和字体的横向和纵向发展极大地丰富了书法艺术。从实用的角度来看，文笔和字体体现了一种标准化。
比如学习写字，当然是选择好的模板进行临摹。好的模板作为规范被继承。
这消除了一些相对较差的字体。所以中国书法从实用美学的角度创造了一些笔法技法和架构。
这些虽然感觉比较教条，但是为我们写好、欣赏好书法提供了一些依据。书法是一门艺术。
艺术不仅表达内容，还表达内容之外的一些信息。我喜欢颜真卿的《祭侄文稿》。
颜字的风格是华丽的。体现了盛唐的精神。
我们知道，这份纪念手稿纪念的是书法家的侄子，作者当时是以群英会领袖的身份与造反派安禄山作战。他的侄子在与叛军的战斗中被杀。
此时，作者有三种情绪。失去侄儿的悲痛，对叛军的仇恨，以及足够战胜叛军的信心。
这些感受都寄托在这篇名家手稿上，也体现在手稿的书法艺术性上。从他的作品内容和书法中，我们可以感受到他感情的汪洋恣肆。
成为“天下第二行书”一点也不为过。正是通过书法的实用性和表现力，促进了书法的艺术创造力和艺术情感。
通过书法的创作和优秀书法作品的欣赏，达到相互交流的艺术效果。认识书法的美是一种感觉。
在书法中，不同的风格和字体在一定程度上反映了不同的美。“李艳琴贝”，我感受到了英雄主义的美。
字不大，却饱满而充实，像一个矫健的唐朝武士，端庄而真诚。唐人写的《凌飞经》给人一种出水芙蓉的美感。
而《张旭》中的野草有舞蹈的动感。有些书法作品用的是干笔，给人以沧桑之美。
像一棵老树，历经风霜。虽然树枝有各种各样的反驳，但它仍然在干笔中体现出坚韧...人们欣赏不同的美，带来不同的美的感受。书法和心情书法的关系真的是练出来的。
在元朝，赵子昂每天写几千字。而且在练字的过程中也会有感触。
无论外向还是内向，只要拿起一支笔，就一定要把心和书融为一体。现代社会很浮躁，充满诱惑。
从事很多事情。书法创作中如果有一点杂念，就可能影响书法作品的魅力。
王羲之的《兰亭序》是行书中的极品。我觉得魏晋文人有一种自由，一种自然的解放。
竹林七贤在会稽山吟诗对联，游览山水，饮酒谈心。没有这种心情的解放和心情的轻松，就没有《兰亭序》这部千古名作，就没有“天下第一行书”。
虽然看不到王羲之的原作，但从双钩写的《龙亭序》中，我能隐约感受到作者想要表达的一种悠然自得的感觉。这种感觉通过书法传承了一千多年。
并且一直传到636 f 70797 a 686964616f 3133337623434。有什么样的心境就会有什么样的艺术表现。
但前提是有扎实的艺术功底。书法与品格修养的关系艺术的一种境界是欣赏美，创造美。
欣赏和创造美的同时也实现了品格修养的提升。书法也是一样。
艺术是相通的。欣赏美的眼睛是在艺术环境中培养出来的。
虽然书法的好坏和人品修养没有直接关系，但书法艺术可以提升一个人的品味。一个有品位的人，必然会在各方面表现出色，包括文字。
根据马斯洛需求层次理论，大多数人都有实现自我的需要和倾向。当书法技巧达到一定程度，技法和技巧相对不重要，书法与其他艺术的融合更重要。
所以从古到今，书和人品是有一定关系的。这其实是一个价值取向的问题。
从这个意义上说，书法艺术的提高，越来越和一个人的修养有关。品格修养包括与人交往、生活态度、对美的理解、对艺术的欣赏等等。
对知识的掌握，宽广的胸怀，热爱，一直是作家的高境界。但有一些杂念或私心，可能会阻碍好作品的创作，体现不出独特的风格。
广博的知识和良好的学习态度是书法艺术发展的源泉和动力。因为事物是发展的。
事物之间是有联系的。我们可以从广博的知识中获得创作书法的灵感。
也通过知识的积累及其。
4.写书法经验，关于书法1500字。
中国的书法源远流长，以不同的风格反映着时代精神，艺术青春永在。浏览历代书法，“晋人喜韵，唐人喜法，宋人喜意，元、明、泰”。书法艺术是世界上独一无二的瑰宝，是中华文化的一朵奇葩。书法艺术是东方艺术之美和东方文化之优秀的最典型体现，是我们民族永远值得骄傲的艺术瑰宝。它有着世界上任何艺术都无法比拟的深厚群众基础和艺术特色。书法艺术越来越受到大家的青睐。
中国的书法是一门古老的艺术，从迄今为止考古发掘的文物来看，它是始于8000年前中国黄河流域的古陶文，再经过甲骨文和金文，演变为大篆、小篆、隶书，最后在东汉、魏晋时期定为草书、楷书、行书。书法一直散发着艺术魅力。
书法有益健康——“写字能养气助气。”练书时，千万不要担心怀疑精神，发动全身，发力到底，记在纸上，抒发胸臆，放松心情。这样对人的心理和身体方面都有一定的调节和锻炼作用。久而久之，能让人神清气爽，生活无病。即使不幸得病，也可以练字，越养心，越得病，越长寿。古往今来，书法能使人健康长寿，而不只是虚度年华。比如历史上欧阳询、颜真卿、大书法家的平均寿命是79.2岁，颜真卿是76岁被杀的，否则寿命会更长。资料显示，明清著名书画家(书画相通)28人中比僧人多活了12.7岁，说明书画活动可能比僧人修行更有益健康，这是世人皆知的。76岁的“将军书法家”李震先生，通过练字，心脏病痊愈，不再为失眠而烦恼。他深有体会地说，学书法，“久而久之，就会有收获。”这种“收获”不仅在书法上，而且有益于健康。“可见，泼墨池确实是一项健身壮举。只要持之以恒，持之以恒，就能把“书法”变成一种奇妙的“养生之道”。
书法可以陶冶情操——情操是感情和思维的综合，书法是一门科学，也是一门艺术，书法的特点、技法、理论、意境极其广泛。“胸中有书，文笔还不错。”学习书法涵盖了文学、哲学、美学、天文、地理、历史等方方面面。显然，我们不能简单地把书法理解为书写。书法家吴善茂先生说得好:“书法是书写，但书写不全是书法。”书法的内在规律决定了学书的严肃性。这就要求学习者要有良好的心理状态，以高度的学习热情，旺盛的进取精神和科学的思维活动，真诚的态度对待。必须勤勤恳恳，不知疲倦，防止心血来潮，半途而废；要深入生活，开阔视野，防止傲慢和虚伪。一定要加强自身修养，拓宽意境，防止墨守成规，舍本逐末。总之，快乐没有止境！
书法是民族艺术中的一朵不可战胜的奇葩，世人为之欣慰，从中领略其精神风范、精神意境、生活情趣、审美追求和时代气息。。。。。。这样一种催人奋进，聊得热闹的艺术，何乐而不为！
5.学习书法的感悟原创发布者:630796737
小学生学书法的经历我从八岁开始练习书法，到现在已经八年了。至于我学书法的初衷，说起来很可笑，那只是因为我调皮好动，年纪小，家里没事干。妈妈干脆让我学书法练定性，也许我的心会平静下来。于是，我从此接触了毛笔。第一次学书法，充满了好奇，觉得挺新鲜的。是王波教我书法的。他才二十多岁。第一节课，我们学了笔画。“单词是由笔画组成的。我们先练笔画，然后再开始写，”王先生当时说。一个看似简单的横，对于年轻的我来说，是多么难写啊！此外，刷子的尖端是柔软的。一旦按下，会是一个又圆又胖的点。如果你把这个点向右延伸，会是一条忽胖忽瘦，不断抖动的直线。这是水平的吗？我写的时候有多丑？另一方面，老师身材修长，挺拔，确实是个银钩。两者相比，有天壤之别。小时候拿着粗粗的笔不知所措。一横两横好丑。这时，王老师走过来，拉着我的手教我写字，让我感受写字的动作和过程，并告诉我不要着急，慢慢来。但是后来连续写了几个，还是一样，就懒得写了。我很无聊，就用蘸了墨水的画笔开始了人体彩绘。用刷子在手上和衣服上乱涂很好玩。很快，两只手的手掌和手背都黑了。墨迹未干，我记录了18个龙掌，纸上立刻出现了两个手印。“什么书法写起来比较好玩，还是水墨？”我当时是这么想的。一节课下来，脸上、手上、衣服上都是墨水，不愧是学书法的，浑身都是“书法香”。