音乐与思想道德修养短文要求900字。
第一，加强音乐素养教育
所谓音乐素养，包括音乐素质和音乐素养，不仅要求有基本的、一般的音乐知识和实践能力，还要求对音乐有较高的认知能力和审美能力。提高音乐素养可以加强学生的综合素质和对外界事物更深刻的感知。
首先，艺术在美育中占有重要地位，音乐作为艺术的一种，也有其特殊的地位。音乐是声音的艺术，在人们的生活中起着非常重要的作用。好的音乐可以净化心灵，美化情操，促进人的健康和进步。听什么样的音乐，唱什么样的情感歌曲，不仅对一个人的情感感染和气质有塑造作用，而且对整个社会的精神和风尚也有重要的潜移默化的影响。《义勇军进行曲》在非常时期发挥了积极的作用和影响。孔子是中国古代伟大的教育家，也是最早、最有影响的音乐教育家。孔子培养弟子的“六艺”(礼、乐、射、御、书、数)中，“乐”是第二位的。在他的教育理念中，道德与音乐相辅相成。“治民以平，不擅礼法，移风易俗，不擅音乐”，其中“音乐”就是达到和谐，他主张通过音乐来提高品德。古希腊哲学家柏拉图强调音乐对人们思想的净化作用。他说，“音乐教育比其他教育重要得多”。他认为，音乐教育不仅注重道德和社会教育，而且承担着把人教育成美好的人和完美的人。
其次，注意提高音乐的创造性思维。创作音乐的过程就是体验音乐之美的过程，音乐是情感的艺术。人们可以通过音乐活动提高自身修养，端正品行，成为一个高尚的人。同时，要在音乐中表达自己的情感，需要采用一种重要的表达方式，那就是唱(弹)，但音乐创作往往是和唱(弹)同时存在的。可以说，唱(弹)是音乐情感的直接表现，音乐作品是音乐情感的重要载体。音乐教育对培养学生的创造能力有着独特的作用，那么音乐课如何培养学生的创造性思维呢？我觉得应该建立在一定的知识积累上，创造性地解决问题，产生新的思维活动。音乐中的创造性思维往往让人容易联想到音乐创作。当然，创造性思维在音乐中的突出表现是音乐创作，但在音乐教学过程中，我们不能培养专业的作曲家，而应该通过音乐中的创造性思维活动，激发学生的创造意识，发展学生的创造性思维能力，发掘学生的智力，培养创造性思维的人。
学生音乐创造能力的培养可以从创造性的音乐学习活动入手。在音乐教学中，音乐创作可以说是最具体有效的体验和学习方法之一。在音乐学习中，学生不仅需要学习和体验他人的作品，还需要训练他们运用音乐的基本元素来充分表达自己的音乐思想，这也是音乐教学的目的之一。音乐创作是一项有意义的学习活动。在这项活动中，学生可以通过操作音乐的基本元素来体验音乐创作的过程。我们说音乐创造力是发展人的创造性思维和能力的重要学科。它将贯穿整个音乐教学过程，立足于学生已有的对音乐基本要素的体验，让学生体验和体会音乐的创作过程。音乐的制作过程其实是一个创作过程，我们称之为三度创作:作曲、演奏、欣赏。我觉得表演和欣赏也是一种创作。最早是表演和创作合二为一。因此，创作音乐的过程就是体验音乐之美的过程，有利于了解自身的进步，促进对音乐的感知、表达和创作。在音乐教学中充分利用音乐的独特魅力，激活学生的表达欲望和创造冲动，发展学生的想象力和创造潜能，无疑会为学生完善人格提供一个很好的途径。
第三，如何表演音乐在音乐教育中起着重要的作用。音乐表演是一项实践活动，是培养学生音乐表演能力和审美能力的重要途径。所谓“表演”:“培养学生自信的歌唱、演奏能力和综合艺术表现能力，开发学生的表演潜能和创作潜能，使学生能够用音乐的形式表达个人情感，与人交流，感情和谐，使学生在音乐实践中享受美好的愉悦，受到情感的熏陶”。同时，音乐的表演可以培养学生的自信心，这是对自我的肯定，是积极的态度，是学生良好人格的展示。
二，如何提高学生的音乐素养
1，加强乐理教学
授人以鱼不如授人以渔。如果我们想做任何事情并做好工作，我们必须把理论和实践结合起来。脱离实践的理论是行不通的；但是，如果没有正确的理论来指导课堂教学，理解就会停滞，工作就会被动或盲目。
理论是指导实践的一把钥匙。掌握理论知识有利于准确把握事物，对事物的认知要从本质上去理解和研究，从而提高到更高的层次。学好音乐，乐理是打开音乐大门的钥匙，重视和要求学生学好乐理知识是真理。在教学中，乐理知识的学习往往被忽视，这是音乐教学中一个致命的不足。因此，音乐理论的教学对于学生更深层次地理解和学习音乐来说首当其冲。如果学生对音乐的理解仅限于日常生活中的唱、跳、弹音符，那是不够的。他们要从理论基础上学习，创造和发展音乐，挖掘音乐的真理和魅力，培养终身学习的能力。
2.教学方法是获得音乐教育的重要途径。
教学是指导学生学习的活动，教学方法是教学的重要环节。自从有了人类的教学活动，就有了教学方法的创造和运用。教学中使用的各种方法是实现教学目标的“手段”。教师不仅要用适当的方法引导学生的思维和主动学习，还要根据学生的学习兴趣、能力、教材内容甚至教学氛围来决定适当的方法。随着时代进程的加快，教育也走向了新的高度。在音乐教学中，教师应采用多媒体等现代教学手段来提高学生学习音乐的兴趣。多媒体教学生动、立体，加强了情境、兴趣和情感的引入，生动的画面，生动的节奏和动态的肌理，详细而令人愉悦的讲解和练习。这种现代化的教学方式形象、生动、令人印象深刻，有利于促进学生发展，提高掌握知识的质量，提高教育教学的质量和效率。现代化的教学手段在巩固知识和智能发展的各个方面起着非常重要的作用。这次音乐教学改革是促进学生学习音乐的浓厚兴趣的好手段。
3.促进健康音乐的学习和欣赏。
音乐对人们来说并不陌生。作为一种艺术和一种社会意识形态，它反映了人类的社会生活和思想感情。它通过节奏、旋律、和声、音色的完美结合来感染欣赏者。人们常说音乐可以陶冶情操，净化灵魂，这当然离不开音乐的特性和人们对音乐的心理感知。人们对音乐的感知、理解和欣赏是通过一系列的心理活动来完成的，音乐的社会功能主要是通过听众的心理活动潜移默化地发挥出来的。
2.
音乐让我们充实、快乐和放松。音乐有其独特的功能，即调节人的心情，陶冶人的情操，锤炼人的意志，培养人的人格，并在此基础上形成正确的人生观、价值观和审美观。音乐是美育的重要手段之一，音乐教育的本质是美育，是塑造人的工程，具有整合人格的功能。
第一，加强音乐素养教育
所谓音乐素养，包括音乐素质和音乐素养，不仅要求有基本的、一般的音乐知识和实践能力，还要求对音乐有较高的认知能力和审美能力。提高音乐素养可以加强学生的综合素质和对外界事物更深刻的感知。
首先，艺术在美育中占有重要地位，音乐作为艺术的一种，也有其特殊的地位。音乐是声音的艺术，在人们的生活中起着非常重要的作用。好的音乐可以净化心灵，美化情操，促进人的健康和进步。听什么样的音乐，唱什么样的情感歌曲，不仅对一个人的情感感染和气质有塑造作用，而且对整个社会的精神和风尚也有重要的潜移默化的影响。《义勇军进行曲》在非常时期发挥了积极的作用和影响。孔子是中国古代伟大的教育家，也是最早、最有影响的音乐教育家。孔子培养弟子的“六艺”(礼、乐、射、御、书、数)中，“乐”是第二位的。在他的教育理念中，道德与音乐相辅相成。“治民以平，不擅礼法，移风易俗，不擅音乐”，其中“音乐”就是达到和谐，他主张通过音乐来提高品德。古希腊哲学家柏拉图强调音乐对人们思想的净化作用。他说，“音乐教育比其他教育重要得多”。他认为，音乐教育不仅注重道德和社会教育，而且承担着把人教育成美好的人和完美的人。
其次，注意提高音乐的创造性思维。创作音乐的过程就是体验音乐之美的过程，音乐是情感的艺术。人们可以通过音乐活动提高自身修养，端正品行，成为一个高尚的人。同时，要在音乐中表达自己的情感，需要采用一种重要的表达方式，那就是唱(弹)，但音乐创作往往是和唱(弹)同时存在的。可以说，唱(弹)是音乐情感的直接表现，音乐作品是音乐情感的重要载体。音乐教育对培养学生的创造能力有着独特的作用，那么音乐课如何培养学生的创造性思维呢？我觉得应该建立在一定的知识积累上，创造性地解决问题，产生新的思维活动。音乐中的创造性思维往往让人容易联想到音乐创作。当然，创造性思维在音乐中的突出表现是音乐创作，但在音乐教学过程中，我们不能培养专业的作曲家，而应该通过音乐中的创造性思维活动，激发学生的创造意识，发展学生的创造性思维能力，发掘学生的智力，培养创造性思维的人。
学生音乐创造能力的培养可以从创造性的音乐学习活动入手。在音乐教学中，音乐创作可以说是最具体有效的体验和学习方法之一。在音乐学习中，学生不仅需要学习和体验他人的作品，还需要训练他们运用音乐的基本元素来充分表达自己的音乐思想，这也是音乐教学的目的之一。音乐创作是一项有意义的学习活动。在这项活动中，学生可以通过操作音乐的基本元素来体验音乐创作的过程。我们说音乐创造力是发展人的创造性思维和能力的重要学科。它将贯穿整个音乐教学过程，立足于学生已有的对音乐基本要素的体验，让学生体验和体会音乐的创作过程。音乐的制作过程其实是一个创作过程，我们称之为三度创作:作曲、演奏、欣赏。我觉得表演和欣赏也是一种创作。最早是表演和创作合二为一。因此，创作音乐的过程就是体验音乐之美的过程，有利于了解自身的进步，促进对音乐的感知、表达和创作。在音乐教学中充分利用音乐的独特魅力，激活学生的表达欲望和创造冲动，发展学生的想象力和创造潜能，无疑会为学生完善人格提供一个很好的途径。
第三，如何表演音乐在音乐教育中起着重要的作用。音乐表演是一项实践活动，是培养学生音乐表演能力和审美能力的重要途径。所谓“表演”:“培养学生自信的歌唱、演奏能力和综合艺术表现能力，开发学生的表演潜能和创作潜能，使学生能够用音乐的形式表达个人情感，与人交流，感情和谐，使学生在音乐实践中享受美好的愉悦，受到情感的熏陶”。同时，音乐的表演可以培养学生的自信心，这是对自我的肯定，是积极的态度，是学生良好人格的展示。
二，如何提高学生的音乐素养
1，加强乐理教学
授人以鱼不如授人以渔。要想做好任何事情，把工作做好，就必须把理论和实践结合起来。脱离实践的理论是行不通的；但是，如果没有正确的理论来指导课堂教学，理解就会停滞，工作就会被动或盲目。
理论是指导实践的一把钥匙。掌握理论知识有利于准确把握事物，对事物的认知要从本质上理解和研究，从而提高到更高的层次。学好音乐，乐理是打开音乐大门的钥匙，重视和要求学生学好乐理知识是真理。在教学中，乐理知识的学习往往被忽视，这是音乐教学中一个致命的不足。因此，音乐理论的教学对于学生更深层次地理解和学习音乐来说首当其冲。如果学生对音乐的理解仅限于日常生活中的唱、跳、弹音符，那是不够的。他们要从理论基础上学习，创造和发展音乐，挖掘音乐的真理和魅力，培养终身学习的能力。
2.教学方法是获得音乐教育的重要途径。
教学是指导学生学习的活动，教学方法是教学的重要环节。自从有了人类的教学活动，就有了教学方法的创造和运用。教学中使用的各种方法是实现教学目标的“手段”。教师不仅要用适当的方法引导学生的思维和主动学习，还要根据学生的学习兴趣、能力、教材内容甚至教学氛围来决定适当的方法。随着时代进程的加快，教育也走向了新的高度。在音乐教学中，教师应采用多媒体等现代教学手段来提高学生学习音乐的兴趣。多媒体教学生动、立体，加强了情境、兴趣和情感的引入，生动的画面，生动的节奏和动态的肌理，详细而令人愉悦的讲解和练习。这种现代化的教学方式形象、生动、令人印象深刻，有利于促进学生发展，提高掌握知识的质量，提高教育教学的质量和效率。现代化的教学手段在巩固知识和智能发展的各个方面起着非常重要的作用。这次音乐教学改革是促进学生学习音乐的浓厚兴趣的好手段。
3.促进健康音乐的学习和欣赏。
音乐对人们来说并不陌生。作为一种艺术和一种社会意识形态，它反映了人类的社会生活和思想感情。它通过节奏、旋律、和声、音色的完美结合来感染欣赏者。人们常说音乐可以陶冶情操，净化灵魂，这当然离不开音乐的特性和人们对音乐的心理感知。人们对音乐的感知、理解和欣赏是通过一系列的心理活动来完成的，音乐的社会功能主要是通过欣赏者的心理活动潜移默化地发挥出来的。[下一个]
音乐是一门善于表达和激发情感的艺术，音乐欣赏的过程也是情感体验和升华的过程，因为情感体验是以可接受性为主导的。所以一个人对音乐情感的体验会随着社会实践和生活阅历的不断丰富而提高，同时也会丰富自己的情感。
因为人对客观事物的感受是一种综合的心理反映，欣赏音乐不仅可以直接体验音乐声音，还可以唤起人的想象、联想，提高注意力和记忆力。一般来说，描写性、情节性音乐引起的联想，能使人获得“情景交融”的综合感受；在注意力方面，人们在欣赏音乐时，注意力总是会随着音乐的起伏在声音中稳定几分钟或稍长一点，这对稳定注意力非常有效。
健康的艺术可以丰富生活，好的音乐可以陶冶人的情操，一个民族的精神文明和社会面貌往往通过音乐得到鲜明的体现。音乐能激发人的美感，提高人的精神境界。好的音乐作品不仅具有鲜明优美的音乐艺术形象，而且充满生活气息，表现出青春乐观，能够振奋人们的精神，弘扬社会新风尚。在古代，音乐分为正音和邪(淫)音。正音可以移风易俗，净化人的心灵，无节制的邪音则会迷惑人的心灵。荀子是战国末期的思想家。他指出，音乐可以是“正直的、开明的、美好的”。的确，优美而高贵的音乐包含着微妙而高贵的情操。充满声音和情感的音乐艺术是塑造学生灵魂的有力手段，它能启迪、净化、升华学生的精神，逐步形成正确的审美观，培养感受美、欣赏美、表现美、创造美的能力，提高辨别真假美丑善恶的能力。使学生在思想、道德、性格、情操、修养上发生变化，培养明确的道德情感和自觉的道德信仰。比如人民音乐家冼星海的大型原声音乐《黄河大合唱》，通过各种形式的演唱，气势磅礴，气势磅礴，表现了中华民族不屈不挠的精神，充满了爱国烈火般的激情，给人一种向往美好、战胜一切艰难困苦的信心和力量。《国歌》、《中国少年先锋队队歌》、《歌唱祖国》、《我的祖国》、《祖国，我永远爱你》等歌曲，让学生体会到祖国山河的壮美，人民的勤劳勇敢，唤起他们建设和报效祖国的使命感，从而培养他们深厚的爱国主义情怀。因此，我们应该尽量让他们接触到具有一定高雅品位的音乐，让学生在接触音乐的过程中受到潜移默化的影响，个人修养也得到了提高。
健康的音乐有五个作用:一是声音被大脑感知，通过“听”和“听”作用于人体；二是情感，音乐作品中表达的情感，如悲、喜、乐、喜；平和、从容、开放、豪爽、壮阔、高等等。，直接影响思维和人体，产生健康和健身效果；三是意，即音乐的旋律、节奏、速度、和声、配器、调式、调性的整体效果，使人产生想象和追逐，把人带入一种现实的意境，如高山流水，使人得到满足和享受，从而达到调节思维和身体的效果；第四，速度，即音乐节奏快慢、轻重缓急的特点，直接影响人的思维和反应。快而强的音乐让人听得入神，安静平和的声音让人感到平和轻松，雄壮有力的音乐让人精神饱满；第五，波，即音乐声波产生的能量，会直接影响人的血液脉搏和脑细胞思维谱。因此，音乐能量和音乐语言被人接收后会对神经系统、消化系统、血液循环系统和内脏器官产生直接影响，同时作用于思维，影响心理和情绪变化，达到健身和治疗的效果。
现代自然科学的研究证明，不同的声音对调节人的情绪有不同的作用，如温柔、宁静、勇敢、热情、舒适、和谐、平静等。中国的五声音阶(宫上角筝语)，宫音悠扬和谐，可助饮食；一种热情而有力的商务语气可以停止急躁和愤怒；喇叭声音舒适流畅，能帮助人入睡；热情的声音，可以调节血管；羽音透彻柔和，能启迪心灵。
有人说，音乐是神经系统的“维生素”，是成本最小的“保健品”。
4.提高音乐教师的素质，充分发挥他们的重要作用。
从某种意义上说，好的教师团队就是好的学校。重视音乐教师素质的不断提高，对音乐教学和全面推进素质教育具有重要意义。
只有高素质的教师才能有效地推进和实施创新教育，只有具有创新意识和创新精神的教师才能不断改进教学方法，培养学生的创新精神和创造力。
实现音乐教师素质的转变是实施素质教育的关键条件。正确理解教师素质的含义、特征和功能，明确教师素质转变的核心内容和实现教师素质根本转变的条件，对于全面提高音乐教师的整体素质，实施素质教育具有重要的战略意义。
首先，必须提高教师的基本道德素质，这是形成教师专业素养的基础和前提。提高教师的基本道德素质主要是提高教师的社会道德素质。一个教师如果没有最基本的道德品质，就不可能形成良好的职业道德和职业素养。其次，要提高音乐教师的职业道德。专业精神是教师职业道德的综合表现，良好的职业道德是产生专业精神的根本保证。职业道德素质主要包括:信念、情感、意志和行为。一个人的职业素养是职业道德行为过程中基于信念、情感和意志的综合道德品质。提高教师职业道德素质，教师要树立崇高的职业信念，培养高尚的道德情操，形成良好的职业道德行为习惯，把优秀的道德品质转化为强大的精神动力和源泉。再次，音乐教师的高素质、良好的态度、优美的教风，会促进学生的健康成长，美化他们的心灵。
音乐素养的提高需要其他素质的支撑。否则，所谓的音乐素养永远达不到一定的高度，甚至只是空中阁楼。孔子所说的“礼”，就是做人的道理和规矩。只有道德修养高、感情高尚的人和有廉耻心的人，才能真正走进音乐的神圣殿堂，感受音乐之美，接受音乐对灵魂的洗礼，传播人类真挚的感情，召唤人类心灵无私地给予爱。所以，想要得到音乐的青睐，首先要学会如何做人。
音乐教育作为素质教育的一个范畴，音乐是为了使人完整，即具有人性和健全人格的人；它是建构人的感性与理性协调发展的文化心理结构；就是发展直觉思维，进而增强与抽象思维相结合的创造性思维能力。