茶壶的问题！
发音:紫砂壶词性:名词
紫砂壶是中国特有的集诗、画、雕、手工为一体的陶器。
紫砂壶的产地在江苏宜兴，所以也叫宜兴紫砂壶。
紫砂壶的起源可以追溯到春秋时期越国医生，他随师退隐江湖。已经有2400多年的历史了！然而，紫砂被制成壶是在明武宗郑德时期之后。此后蔚然成风，名家辈出，花色品种不断翻新，精品代代相传，历经500年。时至今日，可以说是精彩绝伦。
茶壶的起源
伟大的作家陈瑶、蔡襄和苏东坡都留下了一些著名的茶诗和句子。其中梅的诗《小石冷春叶初尝，新紫泥泛春华》堪称千古绝唱，讲的是用紫砂陶罐泡茶。当然苏东坡是最精致最有创意的人。他总结说“活水还是要用活火煮，要摸鱼找石头，要有深厚的感情。”用流水和深水炒茶，味道会不同凡响，会更加纯净清澈。明代饮茶的方法发生了很大的变化。在1595张远写的《茶录》中，详细介绍了泡茶的程序:“汤熟了，捞起，先倒入几个壶中，去掉汤冷气，倒出，再倒。茶的量要合适，不能错...两锅过后，用凉水和汤底，让锅凉干净。这和今天的制茶方法没什么区别。当沏茶演变为制茶时，对茶壶的质量要求也相对较高。通过几千年的实践发现，用茶壶泡茶，意味深长，醇厚。因为茶壶可以吸收茶汁，所以用的时间越长，泡出来的茶味道越好。于是，紫砂壶应运而生，制作紫砂壶的大师、名家、大师一个个走上了历史的前台。他们的名字和成就与茶壶的兴衰交织在一起。
一般认为，茶壶的创始人是明代的郑德——嘉靖年间的龚淳。“我师从祖泉石公，在南山读书，为春带了一个男孩子的名字。我看到土人用泥巴做坛子，就是泥巴清澈如锅，非常漂亮可爱。所谓壶为春也。”(吴美定:《阳羡瓷壶序》)当时人们称赞“深栗色，如古今铁，顿胖周政。”就12字，让人看到了它的锅。可惜现在已经看不到春壶了，现在流通的春壶大部分都是仿制品。当代宜兴紫砂大师顾景舟的一件仿品就要20万港币左右，可见开春壶的艺术价值有多珍贵。龚春川史大斌李忠芬。与施大斌的弟子徐友泉一起，被称为万历以后的明代紫砂“三杰”。史大斌的紫砂壶清雅脱俗，造型流畅灵动。虽然不追求精雕细刻，但匠心独运，古朴典雅，妙不可言。晚年的徐友泉感叹:“我的本质不及时(史大斌的粗)。”徐友泉，工艺精湛，擅长将古代青铜器制作成紫砂壶。古拙是庄严的，简单的和充满活力的。传说徐友泉童年拜史大彬为师，求老师为他捏一只泥牛，被他拒绝。这时，一只真的牛从房子旁边经过。许急中生智，抓了一把泥，跑到外面，对着真牛捏了一把，大加赞赏。他觉得自己很有天赋，于是欣然把自己所有的绝活都给了它。后来，他真的成了一家人。以上四人是第一期的紫砂壶大师。第二位紫砂壶大师是清初的和惠。陈鸣远把栗子、核桃、花生、荸荠、镞和荸荠放进锅里，他的手艺很精湛。他善于堆花堆泥，使紫砂壶的造型更加生动、传神、活泼，把传统的紫砂壶变成了生机勃勃的雕塑艺术，充满了生机和活力。同时，他还发明了壶底和壶盖的冲压形式，在清代形成了固定的工艺程序，对紫砂壶的发展产生了很大的影响。由于陈鸣远的作品精湛，一时名声大噪，出现了大量的仿制品和赝品。顾景舟先生说，在从青年到晚年的半个多世纪里，他只见过几件真品，收藏者应该特别小心，以免被蒙蔽。天启和明末崇祯年间的惠陈梦，擅长做小锅，以小锅赢大锅。陈梦的壶是用竹刀雕成的，壶盖上的“永林”小篆是精品。第三位紫砂壶大师是清中叶嘉庆、道光年间的陈洪绶和杨彭年。陈洪绶是清代中叶著名的画家和篆刻家。艺术崇尚创新。他主张“诗书画不必很家”，但你一定要看到“自然之趣”。他把这种艺术理念融入到紫砂陶器中。第一个贡献是将诗词书画与紫砂壶陶器相结合，用竹刀在壶上写诗、雕刻。第二个贡献，他凭着自己的才华，随意即兴创作了许多新颖样式的紫砂壶，为紫砂壶的创新带来了巨大的活力。他与杨彭年的合作堪称典范。现在我们看到的是嘉庆年间制作的茶壶。茶壶的手柄和底部印有“彭年”或“Amantoshi”字样，均由陈洪绶设计，杨彭年制造。后来人们称之为“曼生壶”。陈洪绶让紫砂陶更有文化。虽然制作技术不如明中叶精湛，但对后世影响很大。杨彭年开创了捏嘴的新技术。他不需要模具，而是用手捏，挺有意思的。乾隆以后，随着清朝的衰落，紫砂壶的生产越来越萧条。值得一提的是，邵大亨是后世的集大成者，而邵友兰、邵友亭、江、、程守贞等人则是次等人。更多的是因循守旧，创新少，制作工艺越来越马虎。当代紫砂大师顾景舟先生是第一个介绍他的人。顾老潜心紫砂陶艺60多年，成就斐然，名声大噪。其余如朱可心、高海庚、裴世民、王寅春、吴云根、徐秀棠、李昌鸿、沈蜜华、顾绍培、汪寅仙、吕尧臣、徐汉堂、蒋蓉等。，也有自己独特的技能和专长，这些都是暂时的天赋。
[编辑此段]紫砂壶原料
烧制紫砂壶的原料是泥，分为紫泥、绿泥、红泥三种。能用来烧制紫砂壶的泥料，一般深埋在岩层之下，分布在钉泥的泥层之间，泥层厚度从几十厘米到一米不等。根据上海硅酸盐研究所相关岩相分析，紫砂黄泥属于高铁高岭-应时-云母型，含铁量最高为8.83%。紫砂壶是在高氧高温下烧制的。一般采用平板烟花触头，烧成温度在1100-1200℃之间，成品紫砂壶吸水率大于2%。紫砂壶的泥料原料有紫泥、绿泥、红泥，俗称“财主”。因产于江苏宜兴，故称宜兴紫砂。相传古时候的宜兴街头，有一天一个和尚突然沿街叫卖:“卖富土！谁买富土？买了就能发财。”因此得名。所谓靠山吃山，靠土吃土。宜兴紫砂千百年来孕育了一代又一代的能工巧匠，以至于一提到紫砂壶，我们马上就联想到宜兴。是宜兴成就了紫砂壶，还是宜兴成就了紫砂壶，不得而知。紫色黏土原本深埋在岩石层之下，分布在钉泥的泥层之间。矿层厚度约几十厘米至一米，化学成分为含铁粘土粉砂岩。紫泥的主要矿物成分是水云母，含有不同量的高岭石、应时、云母片和铁。紫砂壶的泥料制作过程如下:从矿层中开采出来的紫泥俗称生泥。块状岩石露天风化使其松散，然后进行初步破碎粉碎，并根据产品所需颗粒数进行送风筛分。将筛过的泥灰用搅拌机搅拌成泥块，然后堆积陈化，再将烂泥真空捏合，使之成为熟泥，用于制坯。紫砂泥在炼制和制备过程中，所用的水质是很有讲究的。水的质量将直接影响产品的质量。紫砂可塑性好，坯体强度高，坯体干燥和烧成时收缩率小。为了丰富紫砂的外观颜色，满足工艺变化和生产设计的要求，工艺人员大胆进行技术创新，将几种粘土按不同比例混合，在粘土中加入适量的金属氧化物着色剂，控制窑内温度和气氛。烧制后的产品五彩缤纷，或紫而不美，或红而不艳，或绿而不嫩，或黄而不嫩，或灰而不黑。紫砂器皿的颜色，如同染在羊毛纺织品上的颜色，沉稳而不怒；仔细观察，各种泥色包裹着星星点点的白沙，如银粉闪耀，是光的反射，像珍珠。有时在淤泥和粗泥砂或钢砂中更为抢眼。近年来，具有自然光泽的红色和古铜色盖贴试制成功，开创了泥塑装饰的新面貌。茶壶不一定是紫色的。经高温烧制后，呈现出多种奇异的颜色，有朱砂红、枣红、铜、海棠红、铁灰铅、葵花黄、墨绿、靛蓝等。紫砂壶不上釉，但比上釉好，颜色变化奇特而丰富。如朱红紫、榴莲皮、豆绿、海棠红、闪彩等等，都是天然原色，古朴浑厚，古朴可爱。烧制后，紫砂壶的保温性和透气性都非常理想，是泡茶的理想器具。社会上称之为“天下第一茶具”并不为过。
紫砂陶器，简称紫砂，也叫紫砂器皿或紫砂陶器。紫砂茶具，造型简洁大方，色彩古朴。用角泡茶的时间越长，壶身的颜色就会越雅致，茶汤就会越醇厚、越香。即使往空壶里注入开水，也会有淡淡的茶香。
据科学分析，紫砂壶确实保留了茶汤的原味，能吸收茶汁，而且具有耐寒耐热的特点。
紫砂陶器的特点
第一，紫砂陶是一种由沙子调和而成的陶器，既没有捕捉到茶的香气，也没有煮过的汤的味道，所以用来泡茶，色香味兼备。
第二，沙质茶壶可以吸收茶汁，使用一段时间后会积累“茶锈”，所以空壶注入开水有茶香。
第三，易洗。长时间不用，难免会有异味。可以用开水冲两三次，然后倒凉水，再沏同样原味的茶。
第四，对冷热骤变的适应能力强。在寒冷的冬天，注入开水不会因气温突变而爆裂；而且沙子传热慢，无论是举起还是抱着都不热。
第五，紫砂陶器耐烧，冬天放在温火上不容易爆锅。当年苏东坡用紫砂陶提梁壶沏茶，有“竹炉松风提壶喊”的诗句，绝非偶然。这就是古今中外注重饮茶的人特别喜欢用茶壶的原因。
茶壶的优点
周，阿明人，在《洋县明壶系》中说:“近百年来，壶已用银、锡、闽豫瓷器制作，但宜兴陶器仍受欢迎。”你为什么喜欢宜兴紫砂壶？周又对说:“桃李拿什么？”把它们都拿走，用这座山上的沙子做出真正茶叶的颜色和香味。“原来，宜兴紫砂壶的妙处就在于它能获得茶叶的色、香。李渔《随笔》也说:“茶之注胜于沙，壶之精无非羡。"文震亨《长物志》也说:"紫砂壶以沙为顶，壶盖既不偷香，也不闻熟汤。“在明清时期，一些文人学者对宜兴紫砂壶的优点有着相同的认识。
宜兴紫砂壶受到茶人的喜爱，一方面是因为它造型优美，风格多样，独具特色，另一方面是因为它在泡茶方面有很多优势。
(1)紫砂是一种具有双孔结构的多孔材料，孔隙细密，密度大。用茶壶泡茶不失原味，清香不萦绕，这样的茶才是真正的清香可口。《历史编年史》说它“既不捕捉香味，闻起来也不像煮过的汤”。
(2)紫砂壶透气性好，使用时茶叶不易变质，夏天也不会变质。长时间不用，不会有异味。只要先把开水储存起来，马上倒掉，再用冷水泡着洗，你的活力就恢复了，茶还是原来的味道。
(3)紫砂壶能吸茶汁，紫砂壶内壁不刷漆，泡茶时没有异味。长期使用后，紫砂壶壁积累“茶锈”，使空茶壶内会充满开水，这与紫砂壶胚有一定的多孔性有关，这是紫砂壶特有的品质。
(4)茶壶具有良好的冷热突变性能。寒冷的冬天把开水注入茶壶，永远不会因为温度突变而爆裂。同时沙子传热慢，泡茶后不会烫手。而且可以放在文火上烹饪加热，不会被火烧裂。
(5)紫砂使用时间越长，壶身颜色越鲜艳，神韵温雅。紫砂壶如果用久了，壶身会因为抚摸、擦拭而变得更加光滑可爱，所以龙文在《茶记》中说:“情如掌珠。用久了，外如紫玉，内如蓝云。”《养仙明壶制》说:“壶久用，漱拭口，可见自发暗光。”。
《阳羡茶壶制》说:“壶为真茶，新春活，旋啜，使色香饱满。所以锅要小而不大，浅而不深，锅盖要直而不别扭，汤要香，这样才能合二为一。”冯克斌在《茶记》中也说:“紫砂壶小而贵。每一个客人，一壶，让它倒着喝，才有意思。这是什么？锅小了，香不散，味不延。茶中香未前，过早不足，过迟已过，恰到好处，尽矣。”宜兴紫砂壶从明中叶开始兴盛，经过不断改进，终于成为鉴赏雅俗、饮茶品茶的最佳茶具。
紫砂壶风格
据专家介绍，一个茶壶有七个部分:按钮、壶盖、壶腹、手柄、壶嘴、壶脚和气孔。从制作工艺上可分为圈足、钉足、方足、平足；有三种按钮:珠按钮、桥按钮和对象按钮。锅盖设有嵌盖、压盖和切盖；有单把，环把，斜把，梁把，形状真的是五花八门。
历代流传下来的紫砂壶种类都有一定的名称，现在流行的还有几十种。如洋桶、一珠、龙蛋、四方、八方、梅平、竹段、鱼龙、寿星等。，仍然很受欢迎。现代人更注重紫砂壶的收藏价值。单考虑其收藏价值，古代紫砂壶价值连城，寸柄壶更是弥足珍贵。
制作茶壶的工具
在景德镇，我看到工人手工制瓷；拉坯是一种传统的陶瓷生产方法。著名艺术家韩美林先生根据中国古人对“道”字的书写，为宜兴陶瓷艺术设计了一个标志。好像右边一个人在拉左边的空白。这个符号既简洁又有内涵，“道”的象形含义一下子就表达出来了。景德镇瓷器多为圆形，一件作品分别由成型和装饰完成，而宜兴紫砂形态多样，除非在坯体上涂画粘贴，往往是一次成型完成。紫砂壶的成型方法有几十种，只做紫砂壶的工具。这里不一一介绍，只选取几个有代表性的做一些说明:
1，木排:用于制作泥条、胶片。2、尖刀:用于切口、切扣、转脚、皮革刻面。3.长方形车:也叫轨距车，和圆规一样，用来划圆盘和开洞；4、箅子:主要由竹子制成，根据不同的壶体，做成不同的弧度，用来整理坯体形状。5.铜管:钻各种大小的孔。6.顶柱:成型工艺完成后，带有底部密封的特殊木制工具。7、木拍:用来打桶，拍照，拍嘴。8.竹拍:有大中小三种，主要用于打桶、推桶接头、撇脂泥、推墙刮底做壶嘴等。9.毛皮刀:可用于切、割、松、挑、夹、挖、刮等。，而且是常用工具；10、明针:用牛角制成，有弹性，有方头、尖头、弯头等。，主要用来刮坯使之平整光滑，明针只在陶瓷行业用于制作紫砂。11，独特之处:用于圆口圆眼，平土尖头，用优质牛角、象牙、黄杨木、紫檀木制作。12.转盘:打桶时可以旋转。现在它主要由铁制成。
而一个优秀的紫砂艺术家对工具的要求是非常高的，一定要得心应手。手工茶壶为什么值钱？仅仅因为茶壶留下了艺术家的指纹，就无法统计。经过多次打磨、擦、刮、扫...艺术家的情感都倾注在茶壶里，不像一些机械或半机械操作的陶土坯那么快。
茶壶成型
在樊家湖庄，积德堂的制陶作坊里可以看到上千种风格的紫砂器皿。可以说是“方不相同，无相也。”按照传统的分类，宜兴的紫砂壶可分为三类，一类称为轻器，又称轻货，即以圆形、方形等几何形状为表现形式的紫砂壶，如壶、西壶等；二、花器也叫花货，即以象形物体作为动植物造型的基本造型或塑料贴纸，如青梅竹马、春意盎然等；三、称罗纹器，又称罗纹袋货。这类壶以多种线条表现，如凌逸、方菊瓣壶等。
不同类型的成型方法也不同；传统的紫砂造型方法主要采用打缸和镶缸两种形式。根据器物的不同要求，将泥打成块，标准化为方形，然后镶嵌身筒，加上颈、足、口、柄、盖、钮。这是紫砂壶成型的最大特点，也叫“圈地法”。象形花器也捏一些塑体，如龙凤、花鸟等，然后堆在壶上。一般来说，制作罗纹器皿时，应将泥片压入石膏模型中，使其根据需要成为壶身的一部分，然后取出进行镶嵌。现在的陶艺家在创作新产品时，首先要构思、画图、计算尺寸比例，然后再制作。
茶壶介绍
冰心道人锅
这是一把清末民初的紫砂壶。壶身的颜色就像瓷器里茶叶的最后一层釉。壶身正面为一人坐的凹壁龛，壁龛外壁饰以桃树、桃花、桃叶。壶身的另外三面是雕刻的云纹图案。
锅底是“冰心道人”。“冰心道人”是清末民初紫砂大师程守贞(1858-1939)的名字。程守贞制作的紫砂壶分别于1915和1932获得巴拿马国际比赛一等奖和芝加哥博览会优秀奖。
树胆壶
树瘿是一种树瘤。这种壶的造型模仿树胆，壶面凹凸不平，有类似树皮的雕刻。整壶为暗栗色，是明代制壶人为春天打造的壶式。
根据紫砂壶的历史记载，龚春只是明朝郑德时期的一个尼姑庵，后来从师江苏宜兴金沙寺的一个和尚那里学会了制壶技术。春壶价值极高，有“春壶胜于玉”的褒义。树胆壶是春季紫砂壶最著名的造型，流传下来的非常少。有专家认为中国历史博物馆的树胆壶是纯手工制作的春用壶，是现在能见到的最早的紫砂茶壶。
不过唐先生收藏的这个树胆壶是民国仿品。
“二泉”明锅
这是清末著名紫砂大师邵二泉的壶。
邵二泉(约1803-1860)擅长刻壶铭文。此壶造型简单，壶身土黄色，通体竹节状，但一只蝙蝠自然而来，应该是“保佑”了古人的心愿。壶身一侧有行书，题字为:“天高云淡，风和日丽”。这首诗出自王羲之《兰亭集序》，署名“二泉”。锅底有“唐兵”字样，可能是制壶人，但无法考证其姓名。
但在2002年香港佳士得的拍卖会上，一个干干净净的龙纹紫砂壶以1.477万港元成交。在日前举行的首届中国工艺美术大师拍卖会上，吕尧臣小石冷泉壶套装拍卖价为60万元。唐先生乐观地认为两年后紫砂壶的价格会翻一番。
现代作品升值快。
据介绍，明清紫砂壶价格一般在万元，明代名家作品可达10-15万元，清代名家作品也要5000-10万元。中国最贵的紫砂壶是邵大亨的作品《引一捆竹》，市价40万美元。
但唐先生表示，明清紫砂大师龚淳、施大斌、、陈曼生、、杨凤年的作品非常稀少，这就为现当代紫砂大师、朱可心、蒋蓉等的作品留下了升值空间。比如70年代末80年代初，1996去世的现代著名艺术家顾景舟的紫砂壶，只卖380元，现在的价格已经在几十万了。另外，蒋蓉的作品价格一般在10-20万。
紫砂艺术家就像是壶的“脊梁”。
紫砂艺人就像宜兴紫砂陶罐的“脊梁”一样，可以从最初的实用器皿升级成为工艺美术界的一朵奇葩。几百年间，一代代艺术家的辛勤付出，也浸透了当代书画家的参与。他们是紫砂陶罐真正的中坚人物。
有鉴于此，宜兴资深书画家邵家生和紫砂壶科学家毛大补从2006年开始就计划将紫砂壶本身作为切割体做成艺术品，并在上面雕刻紫砂界著名壶艺家的画像，使之与壶亲密结合。这真的是一件史无前例，非常有趣的事情。
一件名为《承前启后——致远壶:智慧智，智慧智》，上面锈着十一位杰出的古代大师，从、史大彬到民国范，壶肩附有诗句:“紫砂陶泥塑大师，技艺高超。”。另一件名为“承前启后——丰源壶:丰公硕德，天地方圆”，是解放后为振兴紫砂业而锈刻的。由政府特邀的七位技艺精湛的艺术家担任导师，包括任甘亭、吴云根、王寅春、裴世民、朱可心和新中国第一位国家级大师顾景舟，以及壶艺女大师蒋蓉，在此壶肩上有一首诗:“五色紫泥七导师。。
世界上最大的茶壶
巨型茶壶由江苏省巨型茶壶大师、中国工艺美术学会会员刘根林先生制作。这个巨型茶壶是今年3月制作的。由1.5吨紫砂制成，耗时8个月。壶高3.6米，宽1.8米，重1吨。壶身雕有茶诗藤萝和几只嬉戏的松鼠图案，壶柄做成三棵松树交错的形状。因此，刘根林将紫砂壶命名为“松鼠抬梁”。刘根林说，“松鼠抬梁”比他2000年做的“苏坡抬梁”还要大，已经被列为kiness最大的茶壶，所以应该是目前世界上最大的茶壶。宜兴到天津约1，300公里。为了保证“松鼠抬梁”的安全，刘根林给这个“大家伙”上了28万元的高额保险。
茶壶造型的基本技巧
总的来说，紫砂壶的成型方法可以分为打缸和镶缸两种。这两种造型方法在宜兴历史悠久的日用陶器生产中早已有之，但在紫砂造型工艺中得到了最充分的发展。
紫砂壶成型使用的工具主要有泥凳、木凳、转盘、木拍、竹拍车床、画眉刀、尖刀、明针等。这些都是制作各种紫砂坯的常用工具。另外，根据茶壶的不同风格和工艺要求，还需要准备很多特殊的小玩意。
首先，打桶
打缸的造型方法一般用于圆锅。首先，用一对锤子将泥锤成厚度均匀的泥块。泥片的厚度取决于茶壶的大小，一般在三四毫米左右。根据设计好的紫砂壶直径，加上烧制时的收缩系数，乘以圆周率，再加上两端接头的余量和筒体的高度，把泥片切成长方形的泥条。把泥条在转盘上围成一个圆柱体，两端叠加，用射线刀在重叠的位置一次性斜切，即形成对接好的接口，然后用“泥”把对接好的切口粘起来。紫泥是由相同的泥和水混合而成的稠泥，其作用有点像石匠用来建造砖墙的石膏。粘接后，在粘接处做好标记，记住这个位置，以便以后安装水壶手柄。这可以掩盖接口触发后可能出现的痕迹。
然后，将左手手指放入圆形泥桶内，轻轻托住内壁(由于内衬使外拍的力量产生反冲)，右手用木拍拍打泥桶外壁上段，边打边转(左手用壶内壁和外拍泥的半径慢慢捏)，桶口会奇迹般地逐渐回缩。当它收缩到需要的尺寸时，用泥封好准备好的圆泥(这里指的是反复用水混合的粘泥)；然后把泥缸倒过来，敲打泥缸的另一端使其收缩，封住口。这时，一个中空的壶身雏形出来了。然后转动转盘，根据形状要求，用球拍滚动桶身，或抬或压，使桶肩扩张，使壶身肩、腹、脚调节清晰，线性组合美观，过渡亭均匀。
筒身基本成型后，颈脚配合。颈足的制备方法是在筒体的上下两端贴上不同厚度的圆形泥片(泥片直径为颈足外径)。壶口外缘与足外缘对齐后，用尺子将泥片中间部分剪下取出，留下衣领和足圈的泥。另外，口、柄、盖都要准备好，用各种“线梗”(用牛角或竹子做的特殊小玩意，有点像木匠做窗框时用的“线刨”)反复挤压、修整各部分的直线转折处，使边缘线清晰流畅。
砂壶盖下有一圈直而宽的“子口”。子口的外径必须与壶口的内径紧密配合，并能转动。安装壶把壶嘴时，先找好打桶时泥片的接缝。一般在接缝的一侧安装壶把，然后在接缝的一侧预先挖好过水筛孔，再粘壶嘴。确保桶口、手柄和垂直中心表面在同一截面上重叠。此时紫砂壶的毛坯基本完成。剩下的工作就是用亮针按压全身，以达到“坯体松开就能曝光”的要求。最后在壶底和壶盖上作者姓名印章，晾干后等待入窑烧制。
第二，木桶
正方形(包括正方形、六边形、八边形等)的形成方法。)pots主要采用插身管的方法。还有，先做泥片，按照设计意图准备一个样品，按照样品把泥片剪下来，用泥把泥片连起来，做一个小泥盒，就是茶壶的雏形。然后用工具拍、捏、压，准备口、柄、盖，完成装饰。
其实这个碎泥的过程就是通过外力使泥粒密实，泥门排列整齐。这样就比灌浆形成的产品坚固多了。
好的原矿紫砂泥可塑性极好，烧制后不易变形。这种特殊的成型工艺可以保证尺寸符合规格，款式有丰富的变化。一般来说，只要设计合理，各种沙锅都可以手工制作成型。一个设定样式的砂锅可以重复制作，它们的规格、形状、大小也可以高度统一。其实在制作砂壶的过程中，为了方便各道工序衔接，总是同时制作四六件同一款式的，行话叫“一物”。