苏轼“水调歌头”诗的意义探寻

水旋律前奏曲

苏轼

月亮什么时候开始出现的?我从远处拿酒杯。不知道今天是哪一年。我想乘着风回家,又怕太高冷。跳舞看影子就像在地球上。月亮变成了猩红色的亭子,低低地挂在雕花窗上,照着昏昏欲睡的自己。不应该有恨,为什么要离开?人们有悲伤和快乐,他们分离又重逢。月亮有阴有阳,有盈有亏。没有什么是完美的,即使在过去。希望人活得长久。

此词为中秋赏月之作,表达对弟弟苏辙的无限怀念。诗人运用意象描写手法,勾勒出一幅明月当空,美女千里之外,孤傲旷达的状态氛围,其寄身于世,独立的思想与历代神话传说融为一体,在《月亏》中渗透着浓厚的哲学意味,可以说是一部高度契合自然与社会的感伤之作。字上写月亮,幻想在月宫里游荡。下一部电影讲的是赏月之后的身体和希望。诗人将月亮视为有生命、有情感的伴侣,既能客观感受自然之美,又能体味人情之爱,达到物我相济的境界,体现了人情的美好愿望。从月亮的移变来看,盈亏的起起落落与人生的悲欢离合联系在一起,从而得出凡事不应该十全十美的结论。全诗奇幻、豪放、唯美,表达了游仙“归家”与舞“世”的屏蔽与困惑,离情与入世,以及旷达与适应生活的乐观与美好愿望,富有哲理与人情。立意高远,新颖如画。最后,以旷达的情怀来收束,是诗人感情的自然流露。情与韵相胜,境界恢弘,具有很高的审美价值。这首词是个好句子,因其意境优美,哲理丰富,情感感人,从此无人再唱。

赏析二:苏轼《水调歌头》中的袁兴培赏析

字前序曰:“陈冰中秋,饮酒过度,酩酊大醉,写此文,怀。”陈冰在宋神宗北部的熙宁九年(1076)。当时苏轼是密州(今山东诸城)太守。中秋之夜,他赏月饮酒至天明,故作此曲《水调头》。

在自然风光中,月亮是非常浪漫的,它能激发人们的艺术联想。一弯新月会使人想起初生的萌芽;满月会让人想起美好完整的人生;明月会让人想起光明磊落的人格。人类很多美好的理想和憧憬都集中在月球上。月亮简直诗意!苏轼是一个性格豪放,气质浪漫的人。中秋之夜他喝醉了酒,望着团圆美好的明月,思绪仿佛长了翅膀,在天地间自由飞翔。体现在文字上,就形成了豪放洒脱的风格。

上一部电影开头就提出了一个问题:明月是什么时候开始存在的——“明月是什么时候存在的?”向天问酒。“苏轼视青田为友,问酒之事,显示了他豪放的个性和不凡的气魄。这两句话,超脱于李白的《饮酒求月》。李白诗中说:“天上几时有月?今天我要停下来喝杯咖啡,问问。“不过李白在这里的语气比较舒缓,苏轼的语气比较关切和迫切,因为他要飞上月宫。”什么时候会有明月?“这个问题很有意思,仿佛在追溯明月的起源和宇宙的起源;真想惊叹大自然的鬼斧神工。我们能感受到诗人对明月的赞美和向往。

下两句:“今夜不知是何年。”对明月的赞美和向往得到了进一步的弘扬。明月诞生至今已有多年。我不知道今晚是什么日子在月宫。诗人想象这一定是个好日子,这就是为什么月亮这么圆这么亮的原因。他非常想看一看,于是他接着说:“我想乘着风回家,但是我害怕漂亮的建筑,而且高处太冷了。”他想乘着风飞到月宫去,但又怕那里的琼楼玉宇太高,受不了那里的寒冷。《琼语》出自《大事记》:“屈干友在江边与月戏,岂有其事?萧曲说,“你可以和我一起看。”看了半天月规,琼楼玉宇烂。“我不能忍受寒冷”,用《明太祖杂记》中的典故:在八月十五的晚上,叶静可以邀请明太祖参观月宫。临走前,叶叫他穿上皮大衣。到了月宫,实在是冷得支撑不住了。这些文字清晰地描绘了月宫的清冷,暗示了皎洁的月光,含蓄地写出了对天空的向往和对人间的留恋的矛盾心理。这里还有两个词值得注意,就是“我要乘风回家”。飞上月球,为什么说要回家?或许是因为苏轼向往明月,早已视明月为家。从苏轼的思想来看,他深受道家思想的影响,对人生持超然的态度,喜欢道家养生术,所以常有出世成仙的念头。他的《千赤壁赋》描写月下泛舟时的那种九霄云外的感觉,说:“浩如冯旭之风,不知止于何处;这就像是独立,羽化和不朽。“也是从望月想到成仙,可以用这个词互相印证。

但毕竟苏轼更爱人命。“跳舞找出影子就像在地球上一样!”与其飞到清冷的月宫,不如留在人间,在月光下起舞!“清影”指的是你在月光下清晰的身影。“舞懂影”就是和自己清晰的影子跳舞玩耍。李白《独饮明月》说:“我唱。月亮鼓励我,我跳舞。我的影子在后面翻滚。”苏轼的《舞探影》就是从这里诞生的。这个词是从幻想写到天堂的,在这里又回到了爱人间的情怀。一个“欲”,一个“恐”,一个“似”,二者的转折,显示了苏轼感情的跌宕起伏。在出生与入世的矛盾中,他最终让入世的想法占了上风。

“什么时候会有明月?”这在900年前的苏轼时代是一个无法解答的谜,但今天科学家已经能够解决它。乘风入月在苏轼那里只是一种幻想,在今天却变成了现实。但是,今天读苏轼的词,我们还是不得不佩服他丰富的想象力。

下一部电影与中秋月圆的离别世界有关。“转诸葛,低洼户,不眠不休。”转和低指月亮的运动,暗示夜已深。月光转着猩红的亭子,透过雕花的门窗,低低的,找到了房间里的失眠者。“睡不着”是指那些因为不能和亲人团聚而感到悲伤,因此睡不着觉的人。多可惜啊,月圆人不能!于是诗人怨明月说:“不该有恨。为什么要和好?”你不应该对明月有任何怨恨。为什么人走了都是圆的?这是在责怪明月故意给人难堪,给人添乱,但也含蓄地表达了对不幸者的同情。

然后,诗人转着笔,说了些安慰的话,为明月开脱:“人有悲欢,月有沉浮。此事古难全。”当然,人有悲欢离合,月有沉浮。当她被乌云笼罩的时候,当她赔钱不完整的时候,她也有她的遗憾。自古以来,世上没有十全十美的事。既然如此,为什么要为暂时的离开感到难过呢?这些话从人到月,从古到今,都做得很高调,很有哲理。

字末写道:“愿人长久,千里好风光。”“单鹃”是一个美丽的样子,这里指的是嫦娥,意思是月亮。“* * *单鹃”意为* * *明月,典故出自南朝谢庄《乐府》:“千里之外,明月当空。”既然人类的离别是不可避免的,那么只要亲人健在,哪怕相隔千里,也可以通过普照人间的明月,将两地联系起来,沟通彼此的心灵。“祝人长寿”是为了突破时间的限制;“千里* * *单鹃”就是要突破空间的壁垒。让同一个对明月的爱,把彼此分离的人团结在一起。古人有句话叫“上帝交友”。好朋友虽然天各一方,但却能心灵相通。“千里* * *单鹃”也可以说是精神上的朋友!王波有两句诗:“然而,只要中国保持我们的友谊,天堂仍然是我们的邻居。”意味深长,被传为佳句。在我看来,《一千里* * *一个美丽的地方》也有同样的效果。此外,张九龄的《望月思遥》中说:“明月几时满,此时过海,天涯* * *也。”许浑《秋寄远方》说:“只待明月,千里伴君。”可以互相参考。如序言所述,这首诗表达了对弟弟苏辙(字子祐)的怀念之情,但并不限于此。可以说,这句话是苏轼在中秋之夜对所有正在承受离别之苦的人的美好祝愿。

这首《水调歌头》一直好评如潮。《苕溪渔隐丛话》说:“中秋词,自东坡《水调歌头》出,其余词已废。”认为这是写中秋最好的一首诗也不为过。这个词仿佛是与明月的对话,在对话中探讨人生的意义。既有道理又有意思,很耐人寻味。它的意境豪放宽广,它的情怀乐观旷达,它对明月的向往,对人间的眷恋,它浪漫的色彩,别致的风格,流动的语言,至今仍能给我们健康的审美享受。

欣赏三:

最后一片看月亮,满满的闲情,浓浓的思念,脚踏实地,自给自足。前四句接连不断,问月问年,犹如屈原的《田文》,妙不可言。唐代称李白为“谪仙”,黄庭坚称苏轼、李白为“两个谪仙”。苏轼自己想象自己的前生在月中,于是想到了“乘风回家”。但是天与地,幻想与现实,出生与入世同时吸引着他。相比之下,他还是立足现实,疯狂地爱着这个世界,觉得有兄弟有亲人的人间生活温暖亲切。月下起舞,光影分明的人生境界,胜过云步月上,天上宫阙冷空。虽然在尘埃里,但是胸超宽超亮。下一部电影怀孕了。人生不是没有遗憾的,悲欢离合是其中之一。苏轼很兄弟。他和苏浙西宁从颍州分开四年(1071)六年了。苏轼原是杭州的法官,又因苏辙在济南做书记,特要求北迁。我仍然没有机会在密歇根见面。“短距离不相见,同在千里之外,人生无别离,但情重”(瀛洲幼时),但苏轼认为,人有喜怒哀乐,就像月亮的沉浮,两者都是自然的、常理的,无须悲伤。最后用理智送来了感情,用* * *来安慰彼此赏月,从友好的感情中补偿了离开此生的遗憾。人生不求长久相聚,但求两颗心相融,明月* * *是一种美好的境界。这首词的第一部分是献给生活的,第二部分是善于生活的,表现了苏轼对生活的热爱和旷达的情怀。该词境界高洁,说理通达,感悟深刻,用潇洒之笔书写,神来之笔,不假,自在,所以流传了九百年。“中秋词自东坡《水调歌头》而出,其余词皆废”,(胡载《苕溪渔隐业词集后》卷三十九)。吴倩《霜降小隅》:“唱东坡《水调》,清朗满雪。”《水浒传》第三十回,我写了八月十五,“我可以对着月亮唱一首关于中秋的歌”,我唱的是“一个东坡学士的中秋水调歌。”可见宋元之唱。

欣赏四:

此词作于宋神宗熙宁九年(1076),是陈冰年的中秋节。笔者当时知道密州(今山东诸城)。从序中可以看出,这首词是一首抒发酒后之情的作品,同时表达了对苏辙(子游)兄弟的思念。古人评价一个字的前半部分是“神仙之笔”(先写的是慈谦),其实整个风格是不一样的。

此词主要是表达作者放生期间的孤独之情,其中夹杂着道家思想,也有对世事的不屑。作者憧憬从古代到现代的变化,深切感受宇宙的流转,拒绝险恶的官场风浪,提示睿智的人生理念,用生动描写的方法,勾勒出一种天上明月,千里之外美女,孤傲深远的境界氛围,将自己独立于世的思想与过去和神话传说融为一体, 并且在《满月》中渗透着浓厚的哲学意味,可以说是一首高度契合自然和社会的挽歌。

苏轼一生受崇高的儒家思想和实践支配。但他也“擅道”,中年以后曾说自己是“归佛出家”,常常处于一种儒佛虚伪的纠结之中。每当失意的时候,老庄的思想上升,帮助他们解释穷与进与退的困惑。在宋神宗熙宁四年(1071),他为了避开汴京政治斗争的漩涡,通过推官的方式将刑名传到杭州。宁调至密州七年,虽属自愿,但仍处于受冷落的地位。当时虽有“有钱脸”,却颇有几分旷达的表现,难掩内心深处的压抑和愤怒。这首中秋诗,正是这段仕途险恶经历的升华和总结。“醉酒”为主,“同时怀孕”为辅。对于一直坚守“尊主利民”节操的作者来说,兄弟姐妹的分离和外遇,与忧国忧民、侵边的国情相比,毕竟是次要的伦理负荷。这一点在序言里有很深的暗示。

这个词充满了对月亮的赞美,却又处处与人事有关。在第一部电影中,月亮被用来形容孤独,在下一部电影中,满月被用来衬托其他感受。问题开头“明月几时有?”,我腾空直入,笔法惊人。学者们指出,这里的词义与屈原的《田文》、李白的《八九问月》的承传关系,恰恰可以解释作者“力争现世之志”而不与世俗相谐的忧郁心理。以下句子“不知天宫”,一波三折。说明作者是“出身”,“入世”的。即在“退”与“进”、“仕”与“隐”之间选择的深层自我徘徊困惑模式李泽厚阐述了苏轼诗歌的美学观,认为:苏轼将“中晚唐初进取与隐退的矛盾双重心理”发展到一个新的质的点,“苏轼一生未曾隐退”, 但他通过诗歌所表达的人生空虚感,比前人口头或实际的“退隐”、“归田”、“隐居”更深刻、更沉重,这些结论对理解“水调头”这个词很有启发意义。 “我怕琼楼玉宇”这句话体现了段《酉阳杂》书中发现的神话传说。说入世难,特别是出世难,并不容易。言下之意还是现实社会中很容易表现出来。有“出世”和“入世”的双重矛盾心理,也有一丝封建秩序的嫌疑。虽然上下文衔接表达了他们的自怜,而不是想解除意志。苏轼诗中许多看似“出世”的思想,实质上是“入世”思想的一种反拨形式,又是如此。

下一部电影,融写实为写意,化风景为情感,淋漓尽致,无不适。“诸葛诸葛”三句,“转得越深越妙”(唐圭璋《唐宋词略解》)。“不应该”这句话里饱含着挫败感。表面上是埋怨求月,实际上是怀孕了。“月无恨只要圆”(石)是“人事多误”(杜甫)的同义词。“人有喜怒哀乐”三句,自然与社会皆有,以宇宙的变化规律,说明了世界从古到今越来越少,意境从古到今变得虚怀若谷,谈自我安慰。在两句的结尾,谢庄的南朝乐府更上一层楼,为天下所有逝去的亲人送去真挚的祝福,为全诗增添了积极向上、充满活力的意味。词的境界越是清远,词的感情就越是热烈,这是相当高尚美好的(胡寅《酒方序》)。

就艺术成就而言,这篇文章属于苏词的代表作之一。它构思独特,边界独特,充满浪漫主义色彩。在风格上,是“一种洗香的状态,摆脱了转来转去未雨绸缪的程度;使人登高望远,唱一曲”(胡寅《酒边序》)一直是中秋词中公认的绝唱。表现上,词的前半部分竖着写,后半部分横着叙述。上片战略要地,下片一波三折。前半部分是对历代神话的创新,也是魏晋六朝游仙诗的进化发展。后半部分是纯线描,人和月是双的。叫演绎物理,其实解释的是人事。钢笔错综复杂地打着圈,摇摆不定。从布局上来说,最上面的一块在空中升起,似乎是空的;下一波是层叠式的,回归现实。最后,现实和现实交织在一起,许。

作者既赞扬了“世界的宇宙意识”,又抛弃了“在神奇的永恒面前惊愕”的情态(闻一多评论《春江花月夜》的语言)。他并不完全超然地对待自然的变化和发展,而是试图从自然规律中寻求“随缘”的人生意义。所以这首词虽然基本上是一种感情稀疏的秋吟,但也不乏“触春”的韵味,引人入胜。

欣赏5:

《讨酒》的细节类似于屈原的《田文》和李白的《八九讨月》。对问的执念和对思维的逃避,确实有着相似的精气和精神的集中。就创作动机而言,屈原的《田文》充满了170个问题。是他被流放后,漫游山川,体验土地,在楚献王庙和共青祠堂看到“画山河神”和“古圣怪演”,才“提出问题”(王逸《序》)是触景生情的产物。李白《饮酒问月》诗自喻:“故人贾春岭问他。”也是即兴发挥。前言中提到,苏轼的词是中秋赏月,高高兴兴饮酒后的狂想曲,也是“意境之作”(王国维《人间词话》)。都有突然起床,问奇怪问题的特点。从心理上来说,屈原在进前王之庙(王逸《楚辞章句·天问》序)之前就已经是“嚎啕大哭”了,处于一种情绪狂喜的状态,于是问天,“似蠢而不蠢,怒极而悲”(《胡楚辞新注·求真》)。李白是“只愿当歌对酒,月色照金瓶”(《饮酒问月》),那种余波失意的心情也是可闻的。苏轼在陈冰(1076)写下此词,反对王安石新法时,自邀任密州。既有对朝廷政局的强烈关注,也有期待重返汴京的复杂心情。所以,一到中秋,我就醉了,兴趣满满的节奏。三人的创作心理其实是阴暗的。

了解苏轼的创作渊源和具体的创作心境,就容易把握其心理的微妙变化,一窥其复杂的人生趣味。词牌主要表达入世与政治失意后出世的矛盾心理。见月问天,追月犹豫,徘徊于“天”与“地”之间。这与苏轼崇尚儒学而不迂腐,参禅而不放纵的思想特点是分不开的。所以,据说宋神宗读到“我怕楼美,高到冷不起来”时,感叹“苏轼永远爱你”,并以此额迁居汝州。(《岁时广济》引杨舒《古今花刺》)正是看到了苏轼对“人间”的热爱。至于是不是真的表示“爱你”,那就很难说了。值得注意的是苏轼“欲乘风归,恐楼美,高处不胜寒。”跳舞找出影子所表现出来的语言和矛盾心理,在地球上是怎样的感觉?比如黄庭坚的《我要寻花问柳,直入白云深处,秀出我的彩虹?。我怕花深衣湿红露,还有赵秉文的“我要鲸归,我怕神仙府以为我真醉了。”笑着拍着神仙的手,几次做梦,等等。摹仿痕迹较深,但趣味不如苏轼。

夏昆从出世与入世的矛盾中掉出,投身于“人间”,“怀了孩子”的含义在序言中就出来了。前三句,月光照人,“转、低、照”四个字写出了月光运动的神韵。“不眠”一词在中秋节开始直接涉及人事,“怀孕”哥的意思隐约出现。接下来的五句跳出了个人的思想,个人的离别与整个世界的离别联系在一起,让词的境界豁然提升。不仅自慰,还安慰人,意义越来越深。沙派两句出自谢庄《乐府》“美人声满尘,千里之外,明月当空。”满月虽不圆,但明月千里,有了这一片天空,人若长命百岁,必有自己的满月之日。整个词的情感是几重的,但意义是深刻的,在矛盾中开放是词的情感主线。昨天,胡载曾说:“中秋词出自东坡《水调歌头》,余词皆废。”(《苕溪渔隐从化》)剩下的词可能完全废,也可能完全废,东坡应该高一个头。他的《遗风》(刘体仁《七咏堂解》)和《太白仙心祛魅》(郑《东坡乐府》)的创作特色,使他的奇思妙想和开阖笔法成为后人景仰和传诵的对象。写完这首词6年后,苏轼又写了一首关于中秋节的诗《念奴娇》:

从天空远望,没有万里云的踪迹。鬼婆飞到有光的地方,冷浸一天。玉宇琼楼,来往由鸾,人在凉国。山川如画,烟树传神。我拍手狂唱,举杯邀明月,成为三客。在风中起舞,彷徨,不知会是怎样的夜晚。我想乘风返回,所以我不需要骑彭懿。水晶宫里,笛子被吹掉了,声音很大。

其场景与前者相似,但趣味不同。前面的矛盾曲折,境界的开合,在这里化为一种明朗宽敞的氛围。刘熙载曾说:“东坡词有仙生之貌。”(《艺、词、曲略》)这句话用来评价中秋词是片面的,用来评价这篇文章再合适不过了。

欣赏6:

这首词被许多评论家视为词中的“田文”,有着李白不朽的心。屈原的《田文》有170多题;李白的《饮酒求月》是一部即兴的吊唁作品。苏轼的词是中秋赏月,高高兴兴饮酒后的狂想曲,也是“意境之作”(王国维《人间词话》)。

都有突然起床,问奇怪问题的特点。屈原问青田,“似痴而不傻,怒极而悲”(胡《楚辞求真新注》)。李白的《借酒求月》;

蓝天上的月亮什么时候来,我想停下来喝一杯,问一问。月亮永远登不上月亮,但月亮与人民走得很近。

明亮如镜的绿色烟雾在宫殿中飞舞,散发出冷光。只看见每晚从海上升起,又有谁知道晨曦中的云朵。

月亮在白兔的倒腰,秋天和春天,昌哦孤独的生活与谁是邻居?现在的人在古月不见,在现月却取了古人。

古人云,人若流水,望明月。只望对着玻璃放声歌唱,月光能长在金杯里。

李白失意,自求多福。

苏轼写这首词的时候,40岁。因为反对王安石新法,所以自邀为外州。他深切关注朝廷政局,期望重返汴京。他的心情很复杂。他在中秋节的时候,一醉方休,深有感触地醒来,于是写下了这首词。

尚坤主要表达了入世与政治失意后出生的矛盾心理。见月问天,追月犹豫,徘徊于“天”与“地”之间。这与苏轼崇尚儒学而不迂腐,参禅而不放纵的思想特点是分不开的。所以,据说宋神宗读到“怕楼美,怕楼高,冷得受不了”时,感叹“苏轼永远爱你”,以此量迁居汝州。(《岁时广济》引杨坤《古今花刺》)。

值得注意的是苏轼“欲乘风归,惟恐楼美,高处不胜寒。”跳舞找出影子,在一个人身上是怎样的感觉?它所表现出来的语言和矛盾心理,一度被大家模仿,比如黄庭坚的《我要寻花问柳,直入白云深处,秀出我的彩虹》。我怕花深,红露湿人衣;赵秉文:“我要骑鲸回家,怕神仙府会以为我真醉了。笑着拍着神仙的手,几次梦见尸体”等等。

夏昆从出世与入世的矛盾中掉出,投身于“人间”,“怀了孩子”的含义在序言中就出来了。前三句,月色照人。转,低,照这三个字写出月光乐章的魅力。“不眠”一词在中秋节开始直接涉及人事,“怀孕”哥的意思隐约出来了。接下来的五句跳出了个人的思想,个人的离别与整个世界的离别联系在一起,让词的境界豁然提升。不仅自慰,还安慰人,意义越来越深。沙派两句出自谢庄《乐府》“美人声满尘,千里之外,明月当空。”满月虽不圆,但明月千里,有了这一片天空,人若长命百岁,必有自己的满月之日。

整个词充满了情感,但含义越来越深,在矛盾中开放。胡再云:“中秋词出东坡《水调歌头》,余词尽(《苕溪渔隐从化》)。

写完这首词6年后,苏轼(46岁,黄州人)又写了一首中秋诗——《念奴娇》:

从天空远望,没有万里云的踪迹。鬼婆飞到有光的地方,冷浸一天。玉宇琼楼,来往由鸾,人在凉国。山川如画,烟树传神。我拍手狂唱,举杯邀明月,成为三客。在风中起舞,彷徨,不知会是怎样的夜晚。我想乘风返回,所以我不需要骑彭懿。水晶宫里,笛子被吹掉了,声音很大。

其场景与前者相似,但趣味不同。钱坤的矛盾、曲折和境界的开阖,在这个词里变成了一种明朗的气氛。刘熙载曾说:“东坡词有仙生之貌。”(《艺、词、曲概论》)。

附李白《独酌明月》四曲之一:

花儿在下一壶酒,没有朋友,独饮。举起我的杯子,我邀请明月,明月带给我它的影子,让我们成为三个人。明月不知饮酒,身前影子在后。我不得不和他们打成一片,享受春天的快乐。我唱的歌是光明而流浪的,我舞的是漂泊前的影子。醒来一起开心,醉后各自散去。我愿意和他们永远在一起,忘记友谊的伤害,就像银河的银河。